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一、教学计划灵活多变
美术教育有很强的人文性。学生是成长中的人，学生的性格特点、兴趣爱好、知识能力也在不断地发展变化着，所以在制定美术教学计划时，不能一笔杆子定死，应留有余地，只能大框架、大范围地制定出该学段应该达到什么目标、训练哪些项目、哪些作为重点、哪些作为难点、采取什么总的教学模式，不能太细枝末叶，要根据学生的具体变化随时调整，包括教材的选取、训练项目的增减、重难点的突破、教学模式的调整与创新等都要灵活变化。只有这样，才更能适应学生的年龄特点和情感变化、知识技能的演进，更能够打好他们“我想学”、“我要学”的心理基础，调动他们的积极性，激发他们的学习欲望，才会使教师的教学和学生的学习有更大的收获。
二、课堂形式突破传统
传统的美术课教学模式脱离生活、脱离现实、脱离科学认知和表现事物的方法、脱离学生的实际情况，把他们禁锢在教室里“闭门造车”：教师讲学生听，教师画学生临，或者学生按教师既定的框架去套用，重知识技能的训练而忽略学生自由发展的空间，忽视学生的创造性特点。这样培养出来的只是画师，而不是开拓者，虽继承了传统，却不能感悟艺术的真谛，不可能创造出新生活中具有新时代特征的真正的美，更不能将美术发扬光大。新课标向我们提出了严峻的挑战，要求我们的美术课应是学生的欣赏课、探究课、创造课、个性表现课、真正的审美课，加强教学中的双边关系，既注重教师的教也注重学生的学。美术教学应包括学生的“学”和“悟”，而不仅仅是教师的“诱”和“导”，更不是教师的“教”和“灌”。在美术课堂上，应该让学生多欣赏、多写生、多积累，内容、形式和方法、技巧不能太“循规蹈矩”，主张“求异”，多参与创造，尽量依据自身的个性特点去充分发挥、充分表现，通过感受、观察、体验、表现以及搜集资料自主学习，只要他们的智力得到了开发，经历了学习美术的过程，从美术课的学习中领悟到了乐趣，感受到了收获，体会到了美的真谛，就能激发和保持学习美术的兴趣。
三、作业形式花样繁多
作业形式一成不变、平面翻版，只能让学生越来越枯燥乏味，逐渐失去热情。如果把作业形式改为收集性作业，根据一定的主题思想去收集类似的画材，不仅能调动学生的学习兴趣，还能让学生学到一堂较为深刻的欣赏课。另外，还可以以作文的形式描述画面的内容，提高学生的观察力和写作表述能力，为语文学科的学习起到一个配合的作用。写生课、创作课是学生积累素材、运用素材、表现自己的个性和发挥绘画特长的主要手段。对于学生的写生和创作，不能作过多的局限，而要让他们有更大的自由表演的空间，充分表现自己的生活、喜好，可以是超时空的、超自然规律的，还可以是由多人合作完成的，达到合作学习，培养学生的合作能力、交流能力。
四、作业评价讲求互动
传统的美术作业批改方式只是给学生的习作打打分、打打等级，或者评价为像与不像、对与错，显示一下评判的“权威性”。学生也只是关心一下自己得了多少分，或者得了一个什么等级，根本不管自己的作品不足在哪里、好在什么地方，这样极不利于学生能力的提高。如果将作业当堂面批、点评，甚至帮其修改，可以使学生真正了解到自己的不足，明确努力的方向。特别是在作业评价中可采取一些自评、同学间互评、展出等形式，让学生互相取长补短，尽量找出各自习作中的闪光点加以肯定，多欣赏、多鼓励，不足之处多建议、少批评、不打击。还可以鼓励他们运用所学到的美术知识和技能装点自己的居室、校园和教室，比如为班上和学校办一些黑板报等，展示自己的艺术才华，同时也会吸取到来自更多师生的好的建议，以提高自己的艺术水平和能力。这样，他们的兴趣就会越来越浓，技能就会越来越强。
五、学科联系相互弥补
一般情况下，数学思维和运算能力不强的学生，理化成绩也好不到哪里去；语言表述能力弱的，其他文科阐述技巧也不见得有多强。可见，各学科的知识技能是相互联系的，美术与其他学科之间也毫不例外。学科间取彼之长、补己之短，是对学生各方面进行宏观培养的重要手段。为了加强美术对其他学科的铺垫作用和激发学生学习美术的热情，在美术课教学中，我努力训练学生对美术作品欣赏后、构思后、创作后的感悟的自我表述能力，努力训练学生对画面立体效果的感知和空间想象及其表现能力，努力训练学生对色彩调配的视觉感知能力和技巧，加强学生对语文、数学、理化等其他学科未学懂的知识、未掌握的技能的弥补和巩固。这样一来，增强了学科的综合性，培养了学生的综合思维能力，达到了学生协调发展的目的。这样，他们对美术的学习就更加有兴趣、有信心、有毅力了。
当然，美术课的各方面改革都必须紧紧围绕课标，以学生掌握知识、培养能力为目的，不能为改革而改革，为设计而设计，重视了形式而忽略了本质。只有多种多样、切合实际、精心设计出来的灵活多变的教学形式，才能激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，才能使学生的知识得到丰富、能力得到培养，真正受到美的教育。我深知自己肩负的责任重大，任重道远，我将在今后的教学实践中不断探索、不断总结、不断升华，为在美术教育教学中全面提高和完善学生的素质尽职尽责。
美术教育有很强的人文性。学生是成长中的人，学生的性格特点、兴趣爱好、知识能力也在不断地发展变化着，所以在制定美术教学计划时，不能一笔杆子定死，应留有余地，只能大框架、大范围地制定出该学段应该达到什么目标、训练哪些项目、哪些作为重点、哪些作为难点、采取什么总的教学模式，不能太细枝末叶，要根据学生的具体变化随时调整，包括教材的选取、训练项目的增减、重难点的突破、教学模式的调整与创新等都要灵活变化。只有这样，才更能适应学生的年龄特点和情感变化、知识技能的演进，更能够打好他们“我想学”、“我要学”的心理基础，调动他们的积极性，激发他们的学习欲望，才会使教师的教学和学生的学习有更大的收获。
二、课堂形式突破传统
传统的美术课教学模式脱离生活、脱离现实、脱离科学认知和表现事物的方法、脱离学生的实际情况，把他们禁锢在教室里“闭门造车”：教师讲学生听，教师画学生临，或者学生按教师既定的框架去套用，重知识技能的训练而忽略学生自由发展的空间，忽视学生的创造性特点。这样培养出来的只是画师，而不是开拓者，虽继承了传统，却不能感悟艺术的真谛，不可能创造出新生活中具有新时代特征的真正的美，更不能将美术发扬光大。新课标向我们提出了严峻的挑战，要求我们的美术课应是学生的欣赏课、探究课、创造课、个性表现课、真正的审美课，加强教学中的双边关系，既注重教师的教也注重学生的学。美术教学应包括学生的“学”和“悟”，而不仅仅是教师的“诱”和“导”，更不是教师的“教”和“灌”。在美术课堂上，应该让学生多欣赏、多写生、多积累，内容、形式和方法、技巧不能太“循规蹈矩”，主张“求异”，多参与创造，尽量依据自身的个性特点去充分发挥、充分表现，通过感受、观察、体验、表现以及搜集资料自主学习，只要他们的智力得到了开发，经历了学习美术的过程，从美术课的学习中领悟到了乐趣，感受到了收获，体会到了美的真谛，就能激发和保持学习美术的兴趣。
三、作业形式花样繁多
作业形式一成不变、平面翻版，只能让学生越来越枯燥乏味，逐渐失去热情。如果把作业形式改为收集性作业，根据一定的主题思想去收集类似的画材，不仅能调动学生的学习兴趣，还能让学生学到一堂较为深刻的欣赏课。另外，还可以以作文的形式描述画面的内容，提高学生的观察力和写作表述能力，为语文学科的学习起到一个配合的作用。写生课、创作课是学生积累素材、运用素材、表现自己的个性和发挥绘画特长的主要手段。对于学生的写生和创作，不能作过多的局限，而要让他们有更大的自由表演的空间，充分表现自己的生活、喜好，可以是超时空的、超自然规律的，还可以是由多人合作完成的，达到合作学习，培养学生的合作能力、交流能力。
四、作业评价讲求互动
传统的美术作业批改方式只是给学生的习作打打分、打打等级，或者评价为像与不像、对与错，显示一下评判的“权威性”。学生也只是关心一下自己得了多少分，或者得了一个什么等级，根本不管自己的作品不足在哪里、好在什么地方，这样极不利于学生能力的提高。如果将作业当堂面批、点评，甚至帮其修改，可以使学生真正了解到自己的不足，明确努力的方向。特别是在作业评价中可采取一些自评、同学间互评、展出等形式，让学生互相取长补短，尽量找出各自习作中的闪光点加以肯定，多欣赏、多鼓励，不足之处多建议、少批评、不打击。还可以鼓励他们运用所学到的美术知识和技能装点自己的居室、校园和教室，比如为班上和学校办一些黑板报等，展示自己的艺术才华，同时也会吸取到来自更多师生的好的建议，以提高自己的艺术水平和能力。这样，他们的兴趣就会越来越浓，技能就会越来越强。
五、学科联系相互弥补
一般情况下，数学思维和运算能力不强的学生，理化成绩也好不到哪里去；语言表述能力弱的，其他文科阐述技巧也不见得有多强。可见，各学科的知识技能是相互联系的，美术与其他学科之间也毫不例外。学科间取彼之长、补己之短，是对学生各方面进行宏观培养的重要手段。为了加强美术对其他学科的铺垫作用和激发学生学习美术的热情，在美术课教学中，我努力训练学生对美术作品欣赏后、构思后、创作后的感悟的自我表述能力，努力训练学生对画面立体效果的感知和空间想象及其表现能力，努力训练学生对色彩调配的视觉感知能力和技巧，加强学生对语文、数学、理化等其他学科未学懂的知识、未掌握的技能的弥补和巩固。这样一来，增强了学科的综合性，培养了学生的综合思维能力，达到了学生协调发展的目的。这样，他们对美术的学习就更加有兴趣、有信心、有毅力了。
当然，美术课的各方面改革都必须紧紧围绕课标，以学生掌握知识、培养能力为目的，不能为改革而改革，为设计而设计，重视了形式而忽略了本质。只有多种多样、切合实际、精心设计出来的灵活多变的教学形式，才能激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，才能使学生的知识得到丰富、能力得到培养，真正受到美的教育。我深知自己肩负的责任重大，任重道远，我将在今后的教学实践中不断探索、不断总结、不断升华，为在美术教育教学中全面提高和完善学生的素质尽职尽责。