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现代企业已经充分认识到，理解与服务用户对生存而言至关重要。而能同时理解与服务用户，并持续不断输出有用的价值，最直接的工具就是内容。
内容+是品牌对自我价值的探索，不同于渠道时代的向外扩张，它是更倾向于向内的洞察与发现。由此，企业将进入用户的心智，激发共鸣，造就交互，最终形成群体的情感连接和精神体验，传统意义上的购买也就在此时自然发生。
内容+所涉及的“内容”，同样需要拥有一个好内容所应有的价值观、好故事。大致来说，有以下三种具体的内容+形态。
新媒体营销
在移动社交场景中，传播能够指数级放大。一家藏身于北京国贸写字楼下的五味餐厅，其公众号最初只有30个订阅者，却能实现3篇文章阅读量近千万的水准，从而一炮走红。
其中的命门就在于企业所提供的内容，令用户“捧腹”“深以为然”“感动”到忍不住要分享，直到分享的情绪不再强烈。由此，企业事实上以相对极低的成本击穿了多层用户，到达传统营销所不能及的深度、广度。
内容的参与程度决定企业新媒体营销具体的形态。单纯的内容+营销等于99度产品+1度内容，比如杜蕾斯，通过可圈可点的微博补充整体的营销体系。内容+电商、内容+社区等于50度产品+50度内容，比如小红书、阿里巴巴手淘，以带有推介性质的内容、社区激发用户的购买欲望。内容+网红等于1度产品+99度内容，比如罗辑思维、吴晓波，通过持续不断地打造自己的内容，销售从内容衍生或与内容无关的产品。
褚橙实则是50度产品+50度内容的典型，或许内容的度数还要更高—没有褚老励志的故事，褚橙只是口感较好的普通橙子，而不是代表情怀、励志的礼品。
平台战略
自媒体崛起后，搜索引擎多方缺位，甚至可能没有流量分发，平台被迫回归到内容价值，获取稳定流量的唯一方法就是把内容做好然后获取订户。更关键的是，依托移动互联网，订户变成粉丝，链式传播变成交互，平台有史以来第一次向内容创作者倾斜，而不是资本。
比如内容+内容平台。在成功打造千万级用户收看的综艺节目后，马东以《奇葩说》为始搭建米未传媒，一个为优秀内容创作者提供资本、资源的内容平台。米未试图打造的内容生态是：核心创意所产生的IP向本身上下游延展，从纵向获得更好的发展空间。
又比如内容+开发平台。猎豹通过今日快报的内容分发，推出自己的广告平台，除了应用、游戏开发者，猎豹还吸引了更多电商类、在线旅游类、本地服务类客户。
第二产品
伴随移动硬件、VR等技术的发展，内容作为“第二产品”成为获取用户的关键。
传统端游厂商顺网科技与VR产业链中上游的HTC合作，实现端游VR化；动漫制作与发行厂商奥飞动漫、长城动漫与VR、AR的结合，将实现动漫产业的二次开发；Zspace、Woofbert等创业公司则致力于将学科教育、艺术教育等内容VR化。
内容甚至可以作为“第一产品”。游戏制作商Bungie与AR专家合作，通过线下虚拟搭建，知名游戏《光晕》可以在线下实玩。完全可以想象未来用户可以扮演《天龙八部》中的乔峰，亲自参加武林大会。近来，《魔兽世界》配合电影上映，在亚马逊平台推出了纸质的食谱，呈现游戏中的美食烹饪方法，现实的“魔兽餐厅”即将到来。
此外，Vibease开发的蓝牙跳蛋可以与智能手机相连，跟随手机中的有声读物App做出相应反应，并可以随着情节的发展为用户带来相应的感受。
显然，所有内容+都在赋予品牌、产品更多的灵性与衍生。而且，相较互联网+，内容+对文化企业、传统制造企业更加触手可及。
全民网红大作战
小红唇是一款针对年轻爱美女性的垂直视频分享社区，2015年4月上线至今，一年时间用户数突破1 000万。
小红唇平台上的短视频时长介于30秒到3分钟之间，按照美妆、时尚、塑身、生活分类，通常会是一位年轻漂亮的女孩讲解如何化妆、如何穿搭、如何选择化妆品。
比如“早晚凉午间热就这么穿”的短视频是一位叫阿希的姑娘展示通过一件毛衣外套内搭露肩短T就可以做到既冷暖可控又性感美丽，这个85秒的短视频已经被播放了近5万次。一位ID为“钟小猫cake”的达人演示两款睫毛膏效果的短视频则有超过20万的点击量。
在小红唇上有2 000多名达人，相比其他平台的直播网红，小红唇上的达人们更多的是有全职工作又在美妆时尚等方面“身怀绝技”的普通人。小红唇不靠少数人支撑内容创作，而是利用UGC的内容生产方式。
内容如何变现？小红唇视频分享过程中所展现出的日用品、美妆产品等都可以直接从其自营的购物商城购买。比如，用户会在推荐睫毛膏的短视频下面，看到睫毛膏的购买链接。也就是说，小红唇是通过视频内容来激发用户的购买欲望，从而实现电商导流。
网生内容孵化器
新片场是一家包括网络电影在内的网生影像独立制片公司，在其两个自有平台“V电影”和“新片场”，分别聚合作品和聚合创作人，以社区的形态聚合网生影像的创作力。
《造物集》是新片场发现和制作的网生栏目剧，经过新片场的PGC包装、出品、发行以及衍生开发，成为了一支能够产生极高商业价值的网生IP。
《造物集》的创作者是一对天津的小夫妻，丈夫通过影像记录下妻子日常的手作点滴—通过取天然花草、原味香料和各种有机食材，做出全家人养护肌肤、疗愈身心的日常用品。该剧缘起“V电影”的一个电影制作教学类栏目《电影自习室》。丈夫通过《电影自习室》学习了视频节目的拍摄、制作，于是开始记录太太手作的过程，然后将内容上传到了“新片场”网站与大家分享。
新片场团队注意到了内容背后的潜力，于是找到创作者签约，一起出品内容，以及商业化的设计和运作。从UGC内容转化成PGC内容后，这支IP背后已经有了10万+微博粉丝，其手作衍生品在超过50%的毛利支撑下，月入10万+的营收。
新片场的“V电影”和“新片场”个社区可以看作是其PGC孵化的两翼，一个是UGC发端的内容社区，一个是专业的创作人社区，并通过自有的两大主营业务把优质的PGC内容推向市场，并进而依托PGC沉淀粉丝、养成网生IP。
用3D的姿势听音乐
echo是一个拥有原创音乐内容和UGC内容的声音娱乐社区媒体平台，拥有1 500万用户，其中8%的付费用户，每个月会费收入达几百万元，目前已完成C轮融资，估值1.5亿美金。
echo主打“弹幕社交”和“3D音乐”，90%以上的用户为90后和00后。所谓“ 3D 音乐”有一定的技术门槛，比如，在他们推出的“ 3D 音乐理发店 ”这段音频中，用户戴上耳机，就能感知到冲水、打泡沫、甚至电动剃头刀的动作由远及近，而立体环绕的声音效果也增强了场景的真实感。华晨宇、陈伟霆、SNH48 等都相继在echo平台上推出了自己的 3D 版歌曲。
echo 通过3D 音乐来刺激用户付费，购买后，会员可拥有离线收听、定时关闭、下载音频、特殊弹幕、弹幕突出显示等。用户付费和不付费最大的区别在于不付费的用户也能听歌，但听得没那么方便，比如定时睡眠关闭功能就要付费。
弹幕社交可以用来嫁接一些明星艺人和影视项目的合作资源。比如，echo 跟第四季《中国好声音》联合做了弹幕互动，只要你在节目播出时，在 echo 回声平台发表的节目评论的被赞次数最多，成为了热门，你的评论就有可能出现在电视屏幕上。
echo还建立了一套健康的音乐人分成机制—通过用户的收听量、喜欢量、评论量、平台活跃程度以及会员数量，对入驻音乐人进行分成。
内容+是品牌对自我价值的探索，不同于渠道时代的向外扩张，它是更倾向于向内的洞察与发现。由此，企业将进入用户的心智，激发共鸣，造就交互，最终形成群体的情感连接和精神体验，传统意义上的购买也就在此时自然发生。
内容+所涉及的“内容”，同样需要拥有一个好内容所应有的价值观、好故事。大致来说，有以下三种具体的内容+形态。
新媒体营销
在移动社交场景中，传播能够指数级放大。一家藏身于北京国贸写字楼下的五味餐厅，其公众号最初只有30个订阅者，却能实现3篇文章阅读量近千万的水准，从而一炮走红。
其中的命门就在于企业所提供的内容，令用户“捧腹”“深以为然”“感动”到忍不住要分享，直到分享的情绪不再强烈。由此，企业事实上以相对极低的成本击穿了多层用户，到达传统营销所不能及的深度、广度。
内容的参与程度决定企业新媒体营销具体的形态。单纯的内容+营销等于99度产品+1度内容，比如杜蕾斯，通过可圈可点的微博补充整体的营销体系。内容+电商、内容+社区等于50度产品+50度内容，比如小红书、阿里巴巴手淘，以带有推介性质的内容、社区激发用户的购买欲望。内容+网红等于1度产品+99度内容，比如罗辑思维、吴晓波，通过持续不断地打造自己的内容，销售从内容衍生或与内容无关的产品。
褚橙实则是50度产品+50度内容的典型，或许内容的度数还要更高—没有褚老励志的故事，褚橙只是口感较好的普通橙子，而不是代表情怀、励志的礼品。
平台战略
自媒体崛起后，搜索引擎多方缺位，甚至可能没有流量分发，平台被迫回归到内容价值，获取稳定流量的唯一方法就是把内容做好然后获取订户。更关键的是，依托移动互联网，订户变成粉丝，链式传播变成交互，平台有史以来第一次向内容创作者倾斜，而不是资本。
比如内容+内容平台。在成功打造千万级用户收看的综艺节目后，马东以《奇葩说》为始搭建米未传媒，一个为优秀内容创作者提供资本、资源的内容平台。米未试图打造的内容生态是：核心创意所产生的IP向本身上下游延展，从纵向获得更好的发展空间。
又比如内容+开发平台。猎豹通过今日快报的内容分发，推出自己的广告平台，除了应用、游戏开发者，猎豹还吸引了更多电商类、在线旅游类、本地服务类客户。
第二产品
伴随移动硬件、VR等技术的发展，内容作为“第二产品”成为获取用户的关键。
传统端游厂商顺网科技与VR产业链中上游的HTC合作，实现端游VR化；动漫制作与发行厂商奥飞动漫、长城动漫与VR、AR的结合，将实现动漫产业的二次开发；Zspace、Woofbert等创业公司则致力于将学科教育、艺术教育等内容VR化。
内容甚至可以作为“第一产品”。游戏制作商Bungie与AR专家合作，通过线下虚拟搭建，知名游戏《光晕》可以在线下实玩。完全可以想象未来用户可以扮演《天龙八部》中的乔峰，亲自参加武林大会。近来，《魔兽世界》配合电影上映，在亚马逊平台推出了纸质的食谱，呈现游戏中的美食烹饪方法，现实的“魔兽餐厅”即将到来。
此外，Vibease开发的蓝牙跳蛋可以与智能手机相连，跟随手机中的有声读物App做出相应反应，并可以随着情节的发展为用户带来相应的感受。
显然，所有内容+都在赋予品牌、产品更多的灵性与衍生。而且，相较互联网+，内容+对文化企业、传统制造企业更加触手可及。
全民网红大作战
小红唇是一款针对年轻爱美女性的垂直视频分享社区，2015年4月上线至今，一年时间用户数突破1 000万。
小红唇平台上的短视频时长介于30秒到3分钟之间，按照美妆、时尚、塑身、生活分类，通常会是一位年轻漂亮的女孩讲解如何化妆、如何穿搭、如何选择化妆品。
比如“早晚凉午间热就这么穿”的短视频是一位叫阿希的姑娘展示通过一件毛衣外套内搭露肩短T就可以做到既冷暖可控又性感美丽，这个85秒的短视频已经被播放了近5万次。一位ID为“钟小猫cake”的达人演示两款睫毛膏效果的短视频则有超过20万的点击量。
在小红唇上有2 000多名达人，相比其他平台的直播网红，小红唇上的达人们更多的是有全职工作又在美妆时尚等方面“身怀绝技”的普通人。小红唇不靠少数人支撑内容创作，而是利用UGC的内容生产方式。
内容如何变现？小红唇视频分享过程中所展现出的日用品、美妆产品等都可以直接从其自营的购物商城购买。比如，用户会在推荐睫毛膏的短视频下面，看到睫毛膏的购买链接。也就是说，小红唇是通过视频内容来激发用户的购买欲望，从而实现电商导流。
网生内容孵化器
新片场是一家包括网络电影在内的网生影像独立制片公司，在其两个自有平台“V电影”和“新片场”，分别聚合作品和聚合创作人，以社区的形态聚合网生影像的创作力。
《造物集》是新片场发现和制作的网生栏目剧，经过新片场的PGC包装、出品、发行以及衍生开发，成为了一支能够产生极高商业价值的网生IP。
《造物集》的创作者是一对天津的小夫妻，丈夫通过影像记录下妻子日常的手作点滴—通过取天然花草、原味香料和各种有机食材，做出全家人养护肌肤、疗愈身心的日常用品。该剧缘起“V电影”的一个电影制作教学类栏目《电影自习室》。丈夫通过《电影自习室》学习了视频节目的拍摄、制作，于是开始记录太太手作的过程，然后将内容上传到了“新片场”网站与大家分享。
新片场团队注意到了内容背后的潜力，于是找到创作者签约，一起出品内容，以及商业化的设计和运作。从UGC内容转化成PGC内容后，这支IP背后已经有了10万+微博粉丝，其手作衍生品在超过50%的毛利支撑下，月入10万+的营收。
新片场的“V电影”和“新片场”个社区可以看作是其PGC孵化的两翼，一个是UGC发端的内容社区，一个是专业的创作人社区，并通过自有的两大主营业务把优质的PGC内容推向市场，并进而依托PGC沉淀粉丝、养成网生IP。
用3D的姿势听音乐
echo是一个拥有原创音乐内容和UGC内容的声音娱乐社区媒体平台，拥有1 500万用户，其中8%的付费用户，每个月会费收入达几百万元，目前已完成C轮融资，估值1.5亿美金。
echo主打“弹幕社交”和“3D音乐”，90%以上的用户为90后和00后。所谓“ 3D 音乐”有一定的技术门槛，比如，在他们推出的“ 3D 音乐理发店 ”这段音频中，用户戴上耳机，就能感知到冲水、打泡沫、甚至电动剃头刀的动作由远及近，而立体环绕的声音效果也增强了场景的真实感。华晨宇、陈伟霆、SNH48 等都相继在echo平台上推出了自己的 3D 版歌曲。
echo 通过3D 音乐来刺激用户付费，购买后，会员可拥有离线收听、定时关闭、下载音频、特殊弹幕、弹幕突出显示等。用户付费和不付费最大的区别在于不付费的用户也能听歌，但听得没那么方便，比如定时睡眠关闭功能就要付费。
弹幕社交可以用来嫁接一些明星艺人和影视项目的合作资源。比如，echo 跟第四季《中国好声音》联合做了弹幕互动，只要你在节目播出时，在 echo 回声平台发表的节目评论的被赞次数最多，成为了热门，你的评论就有可能出现在电视屏幕上。
echo还建立了一套健康的音乐人分成机制—通过用户的收听量、喜欢量、评论量、平台活跃程度以及会员数量，对入驻音乐人进行分成。