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当前,我国基础教育正经历着由应试教育向素质教育转变的历史性变革。美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。但由于种种原因,人们对美术课程的重视度不够。新的课程标准能有效地传承文化,使每个学生积极参与美术学习,促进学生的个性形成与全面发展。作为美术教师的我,对于课程改革给予极大的关注,并身体力行地结合所任教班级,把新课程思想结合在教学过程之中。
一、教学内容
面对新课程,我们应该增添贴近生活、面向社会的实用内容。如结合语文、历史等学科内容,设计海报,制作道具,布置场景,并进行表演,使同学们领略美术在生活中的极其重要性。这些做法既增加了学习的趣味性,又扩大了同学们的视野,还能协助同学们对新知识的理解和掌握。
二、培养目标
在教学实践中,教师首先应该要树立正确的培养目标,不仅仅满足于把知识和技能灌输给学生,更重要的是培养一个健康、快乐、有完善人格的人。一堂好的课不应该只是教会学生什么,还应千方百计发展学生的综合素质。如《和平鸽》》这一课的标题就很能说明编者的意图,每个孩子心里都会有一个属于自己想象的和平世界,这样非常有利于培养孩子对自己个性审美和想象的肯定与自信。
三、教学过程
美国课程学家多尔认为,在现代课程中,教师是“平等中的首席”。作为“平等中的首席”,教师要成为学生学习活动的组织者、指导者、参与者。
(一)传统的课堂教学。
传统的课堂教学,教师是是教学活动的主导,是知識的灌输者;学生是灌输的对象,是被动的外部刺激的接受者。这种传统的教学模式在教育阵地上长期占据着统治地位,其优点是显而易见的。然而,这种教学模式的缺陷也随着社会的进步日益突现出来,对于处于认知主体地位的学生,在整个教学过程中却始终处于被动的知识接受者的地位,学生学习的主动性被忽视。这显然是与现代社会对人才培养的要求是不相符合的。
(二)新课程的课堂教学。
1.新课程要求教师转变为学生学习的组织者。教师的任务就是为学生提供合作交流的空间与时间在教学中,个别学习、同桌交流、小组合作、全班交流等都是新课程中经常采用的课堂教学组织形式,这些组织形式就是为学生创设了合作交流的时间。
2.教师应成为学生学习活动的引导者。引导的特点是含而不露,引而不发。如在引入《向日葵》一课时,我先和同学生交谈生活中五彩缤纷的景物世界,使学生的注意力立即被“色彩”吸引住了,兴趣迅速转向本课题的学习,进入主动参与的状态,为本课的展开创设了一种积极的基调。
3.课堂变“一言堂”为“多言堂”。教师鼓励同学们踊跃发言,鼓励同学大胆对书本质疑和向老师挑战,老师不是不可超越和否定的,老师倍加赞赏同学们的每一个创造性思维。同学们自主学习,合作学习,感到了前所未有的快乐。
四、绘画创作
传统绘画创作的作法是让学生参照别人的作品形式进行模仿性创作,多数学生还因为创作经验和造型能力极其有限,无从下手。我认为,学生的作品应该是百花齐放,而不是千篇一律。我不确定任何主题,不限制任何表现方法。让学生把自己周围的一切可以看到和想到的事物,自由地在纸上组合,然后再根据需要进行修改,最后再拟定题目。这样做适用于不同类型的学生,不会因单一的思维定式误导学生,在作业上尽可能体现个人的鲜明特点,学生不会把大量时间用在冥思苦想一些他们从来没有涉及的内容,很快能进入创作角色。
五、教学评价
美术教学体现了学科的综合性,涵盖的内容很广,课堂评价能充分调动学生的积极性参与学习。在美术课堂教学的评价上,采取多种方式灵活使用,重视自我表现评价。如美术新教材在每课的课后评价中加入一张新颖的评价表,在这张评价表中,对学生能力水平高低的评价不再是在作业本上打一个笼统的、略微抽象的等级来表述。评价内容还加入了对学生情感、价值观等各方面的评价。
六、教师的成长
由经验型转为研究型,积极学习新知识,研究新问题,由照搬老套转为重新全面学习。教授不仅要继续学习美术更多的专业知识,还认真学习语文、历史等领域更多的知识,广泛涉及报刊杂志、互联网、电视媒体,使自己的弱势领域的知识得到不断的补充,以便更好地应对当代中学生所提出的各种尖锐复杂的问题。
上述内容是我在这次课改中给我震撼和影响最深的几点。新课程标准的实施使我们走入了教学改革的春天,还有许多新的课题等待着我们去研究,还有许多新的内容等待着我们去发掘,还有许多观念需要我们去转变。因此,我们每个美术教师都要树立新的教育观,了解新理念,做到与时俱进,与新课程同行,创出一片新天地。
一、教学内容
面对新课程,我们应该增添贴近生活、面向社会的实用内容。如结合语文、历史等学科内容,设计海报,制作道具,布置场景,并进行表演,使同学们领略美术在生活中的极其重要性。这些做法既增加了学习的趣味性,又扩大了同学们的视野,还能协助同学们对新知识的理解和掌握。
二、培养目标
在教学实践中,教师首先应该要树立正确的培养目标,不仅仅满足于把知识和技能灌输给学生,更重要的是培养一个健康、快乐、有完善人格的人。一堂好的课不应该只是教会学生什么,还应千方百计发展学生的综合素质。如《和平鸽》》这一课的标题就很能说明编者的意图,每个孩子心里都会有一个属于自己想象的和平世界,这样非常有利于培养孩子对自己个性审美和想象的肯定与自信。
三、教学过程
美国课程学家多尔认为,在现代课程中,教师是“平等中的首席”。作为“平等中的首席”,教师要成为学生学习活动的组织者、指导者、参与者。
(一)传统的课堂教学。
传统的课堂教学,教师是是教学活动的主导,是知識的灌输者;学生是灌输的对象,是被动的外部刺激的接受者。这种传统的教学模式在教育阵地上长期占据着统治地位,其优点是显而易见的。然而,这种教学模式的缺陷也随着社会的进步日益突现出来,对于处于认知主体地位的学生,在整个教学过程中却始终处于被动的知识接受者的地位,学生学习的主动性被忽视。这显然是与现代社会对人才培养的要求是不相符合的。
(二)新课程的课堂教学。
1.新课程要求教师转变为学生学习的组织者。教师的任务就是为学生提供合作交流的空间与时间在教学中,个别学习、同桌交流、小组合作、全班交流等都是新课程中经常采用的课堂教学组织形式,这些组织形式就是为学生创设了合作交流的时间。
2.教师应成为学生学习活动的引导者。引导的特点是含而不露,引而不发。如在引入《向日葵》一课时,我先和同学生交谈生活中五彩缤纷的景物世界,使学生的注意力立即被“色彩”吸引住了,兴趣迅速转向本课题的学习,进入主动参与的状态,为本课的展开创设了一种积极的基调。
3.课堂变“一言堂”为“多言堂”。教师鼓励同学们踊跃发言,鼓励同学大胆对书本质疑和向老师挑战,老师不是不可超越和否定的,老师倍加赞赏同学们的每一个创造性思维。同学们自主学习,合作学习,感到了前所未有的快乐。
四、绘画创作
传统绘画创作的作法是让学生参照别人的作品形式进行模仿性创作,多数学生还因为创作经验和造型能力极其有限,无从下手。我认为,学生的作品应该是百花齐放,而不是千篇一律。我不确定任何主题,不限制任何表现方法。让学生把自己周围的一切可以看到和想到的事物,自由地在纸上组合,然后再根据需要进行修改,最后再拟定题目。这样做适用于不同类型的学生,不会因单一的思维定式误导学生,在作业上尽可能体现个人的鲜明特点,学生不会把大量时间用在冥思苦想一些他们从来没有涉及的内容,很快能进入创作角色。
五、教学评价
美术教学体现了学科的综合性,涵盖的内容很广,课堂评价能充分调动学生的积极性参与学习。在美术课堂教学的评价上,采取多种方式灵活使用,重视自我表现评价。如美术新教材在每课的课后评价中加入一张新颖的评价表,在这张评价表中,对学生能力水平高低的评价不再是在作业本上打一个笼统的、略微抽象的等级来表述。评价内容还加入了对学生情感、价值观等各方面的评价。
六、教师的成长
由经验型转为研究型,积极学习新知识,研究新问题,由照搬老套转为重新全面学习。教授不仅要继续学习美术更多的专业知识,还认真学习语文、历史等领域更多的知识,广泛涉及报刊杂志、互联网、电视媒体,使自己的弱势领域的知识得到不断的补充,以便更好地应对当代中学生所提出的各种尖锐复杂的问题。
上述内容是我在这次课改中给我震撼和影响最深的几点。新课程标准的实施使我们走入了教学改革的春天,还有许多新的课题等待着我们去研究,还有许多新的内容等待着我们去发掘,还有许多观念需要我们去转变。因此,我们每个美术教师都要树立新的教育观,了解新理念,做到与时俱进,与新课程同行,创出一片新天地。