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基于课改潮流，打造特色学校，开发校本课程；为了陶冶学生的美术情操，拓宽学生的美术视野，传承和弘扬民族美术文化，培养学生热爱家乡的情感，更好地将“乡土美术”引入课堂。教师可谓做足功夫，查找资料、室外摄影、处理整合。为打造精彩课堂、提高教学质量，调动学生的兴趣，教师还需要使出看家本领，为学生画范画、制作范品等。这些范品可谓各显神通。
一、一个个花瓶子——激起了学生无限的兴趣
在一次上美术公开课，为了创设情境，营造氛围，我在美术室的每个角落都挂上漂亮的花瓶子，学生一进教室就被這五彩缤纷的花瓶子给吸引住了。在这种视觉冲击下，我组织学生就位，引领学生着看视频，欣赏家乡特色建筑物中的一些纹样，紧接着引出这节课的课题《纹样的魅力》。对纹样的特点介绍完后，马上让学生尝试在瓶子上画纹样，刚开始学生有点拘束，因为这比画在纸上难以控制，但学生还是非常乐于挑战，发现画在立体上更具有挑战性和可看性，课堂上学生热情洋溢，互相调色互相设计，不亦乐乎。很快，学生手头上的矿泉水瓶、啤酒瓶摇身一变，变成了花花绿绿的花瓶子，看着自己的杰作，学生非常得意，恨不得都能上来介绍自己的创意和想法，但是由于时间有限，只能派代表。最先上来的是郭小风，他手拿着一个啤酒瓶，这瓶子已经完全改头换面了，底色用的是纯白色，图案用天蓝色，整个格调就像一个青花瓷。这孩子非常自豪地告诉我们他的想法是来自家里的一个漂亮青花瓷，家里的青花瓷图案更复杂，他只是巧用了一点点；接下来是赖晓菲，从瓶子色调来看，凸显出一个女孩子的性格，晓菲是个个性张扬的孩子，热情、活泼，她的用色与她性格一样，夸张、张扬，图案华丽；最后上来的是何林，这孩子有些腼腆，手中拿的瓶子色彩比较沉着、厚实，图案比较简单。说话比较小声，但却丝毫没有影响孩子那颗热情的心，孩子还是像往常一样，瞪着大眼睛，竖着耳朵，听不清时毫不客气地说：“再大声点！”
这节课在孩子的愉悦声中结束。该课的亮点是利用漂亮的花瓶子让学生产生一种情绪，激发一股冲动，激起学习兴趣。它打破了传统画在纸上的平面设计，而是画在立体的瓶子上，学生非常喜欢，感觉到很好奇，很想挑战一下自己是否也能像老师那样，画个花瓶子出来。正是这种心理下使课堂达到预期效果。
二、空出背景——留给孩子无限的遐想
记得一次在七（3）班上《家乡的果蔬——形态各异的黑皮冬瓜》一课。由于时间仓促，范画画得很简单，只是一个俏皮的卡通冬瓜，没有任何背景。当时我把范品挂出去的时候，学生第一反映就是“哈哈”的笑，觉得很可爱。突然有个学生问：“这冬瓜去哪里呀？”对，就这句“去哪里”提醒了我和在座的各位同学。学生马上像热锅里的蚂蚁，纷纷地议论起来，有的说去上学、有的说去逛街、有的说去游乐场，还有的说去找妈妈……我故装得不耐烦说：“你们你一句，他一句，乱哄哄的，老师一句也没懂，不如我们请两位学生把他的想法在黑板上表达出来，好吗？”经我这么一说，个个争先恐后地要出来，最后请了何嘉伟和谢文俊。这两个孩子，一个画的背景是图书馆，另一个画的是学校饭堂。我趁热打铁，让其他同学也拿笔在纸上补上老师未完成的背景，并将有代表性学生作品通过多媒体展示出来给大家分享。紧接着引导学生在冬瓜上下功夫，抛开常规思维，表现自己想像的冬瓜，在老师的启发、诱导下，学生笔下的黑皮冬瓜有的在高歌、有的在载歌载舞，有的变成了分类垃圾桶，有的变成时钟……学生的思维越来越活跃，将课堂推向了高潮。
一幅好的示范作品，加之教师巧妙引领，能让教学发挥得淋漓尽致。
三、一幅水墨画作品——为学生释疑解惑
学《泼墨荷花》一课，从墨色表现来看，学生很难理解什么是干墨、浓墨、湿墨，并且在什么情况下用。在这种情况下，教师在示范墨色的过程中，最好能有现成的范作，如这是干墨，一般用来表现枯枝败叶，展示快枯死的荷或苍劲有力的松树枝，学生一看一目了然；再如，教学生用笔，什么情况下用中锋，什么情况下用侧锋，原则上画花与杆用中锋，叶子用侧锋，但有时因为画面的需要，中、侧无定法，通过分析示范作品，才能感受其中的奥妙；又如画面构图，构图形式多种多样，由于课堂上的时间有限，教师没办法将整幅作品完成，要感受荷花的构图、形式美，只能引导学生欣赏范画，从中感悟。
所以在水墨画教学过程中，教师虽可以通过示范的环节让学生理解用笔、用墨的变化，但没办法让学生感受应用其中的效果。就只能结合教师的示范作品，加之教师的现场示范、讲解，一切困惑将会迎刃而解。可见，展示教师的示范作品，能起到释疑解惑的作用。
四、提供看与触的平台——提高学生的审美素养
传统美术教学只重视听、看、作而忽视触这个环节。“触”即用手摸、用脸贴、用鼻子闻、用身体触等，一是为了让学生们对艺术品产生亲切感，二是为了让学生丰富地感受各种材料的质地、纹理乃至色彩的等。教师的示范作品为学生提供了这个有利的平台。如教师的国画作品，可让学生摸摸，感受宣纸的质地；版画，教师可让学生摸摸、看看其中的纹理；泥塑，可让摸摸，感受其中的凹凸。通过长时间的熏陶、感受，近距离的接触，学生对美术的理解要更深刻，更透彻；对学生身心发展起着潜移默化的作用；有利于提高学生的审美能力和提高学生的美术素养。
当然，在“乡土美术”教学中，教师除了为学生提供看、触的平台，还需要为学生提供读、议、说、写的平台，让学生在多种形式投入审美实践，以提高学生的审美素养，让教学更有效。
综上所述，在“乡土美术”教学中，教师的示范作品具有激发兴趣、开发想象力、释疑解惑和提高审美素养的作用。但为了提高教学效果，还需要教师巧用、合理的用、智慧地用示范作品，以达到更好教学效果。
一、一个个花瓶子——激起了学生无限的兴趣
在一次上美术公开课，为了创设情境，营造氛围，我在美术室的每个角落都挂上漂亮的花瓶子，学生一进教室就被這五彩缤纷的花瓶子给吸引住了。在这种视觉冲击下，我组织学生就位，引领学生着看视频，欣赏家乡特色建筑物中的一些纹样，紧接着引出这节课的课题《纹样的魅力》。对纹样的特点介绍完后，马上让学生尝试在瓶子上画纹样，刚开始学生有点拘束，因为这比画在纸上难以控制，但学生还是非常乐于挑战，发现画在立体上更具有挑战性和可看性，课堂上学生热情洋溢，互相调色互相设计，不亦乐乎。很快，学生手头上的矿泉水瓶、啤酒瓶摇身一变，变成了花花绿绿的花瓶子，看着自己的杰作，学生非常得意，恨不得都能上来介绍自己的创意和想法，但是由于时间有限，只能派代表。最先上来的是郭小风，他手拿着一个啤酒瓶，这瓶子已经完全改头换面了，底色用的是纯白色，图案用天蓝色，整个格调就像一个青花瓷。这孩子非常自豪地告诉我们他的想法是来自家里的一个漂亮青花瓷，家里的青花瓷图案更复杂，他只是巧用了一点点；接下来是赖晓菲，从瓶子色调来看，凸显出一个女孩子的性格，晓菲是个个性张扬的孩子，热情、活泼，她的用色与她性格一样，夸张、张扬，图案华丽；最后上来的是何林，这孩子有些腼腆，手中拿的瓶子色彩比较沉着、厚实，图案比较简单。说话比较小声，但却丝毫没有影响孩子那颗热情的心，孩子还是像往常一样，瞪着大眼睛，竖着耳朵，听不清时毫不客气地说：“再大声点！”
这节课在孩子的愉悦声中结束。该课的亮点是利用漂亮的花瓶子让学生产生一种情绪，激发一股冲动，激起学习兴趣。它打破了传统画在纸上的平面设计，而是画在立体的瓶子上，学生非常喜欢，感觉到很好奇，很想挑战一下自己是否也能像老师那样，画个花瓶子出来。正是这种心理下使课堂达到预期效果。
二、空出背景——留给孩子无限的遐想
记得一次在七（3）班上《家乡的果蔬——形态各异的黑皮冬瓜》一课。由于时间仓促，范画画得很简单，只是一个俏皮的卡通冬瓜，没有任何背景。当时我把范品挂出去的时候，学生第一反映就是“哈哈”的笑，觉得很可爱。突然有个学生问：“这冬瓜去哪里呀？”对，就这句“去哪里”提醒了我和在座的各位同学。学生马上像热锅里的蚂蚁，纷纷地议论起来，有的说去上学、有的说去逛街、有的说去游乐场，还有的说去找妈妈……我故装得不耐烦说：“你们你一句，他一句，乱哄哄的，老师一句也没懂，不如我们请两位学生把他的想法在黑板上表达出来，好吗？”经我这么一说，个个争先恐后地要出来，最后请了何嘉伟和谢文俊。这两个孩子，一个画的背景是图书馆，另一个画的是学校饭堂。我趁热打铁，让其他同学也拿笔在纸上补上老师未完成的背景，并将有代表性学生作品通过多媒体展示出来给大家分享。紧接着引导学生在冬瓜上下功夫，抛开常规思维，表现自己想像的冬瓜，在老师的启发、诱导下，学生笔下的黑皮冬瓜有的在高歌、有的在载歌载舞，有的变成了分类垃圾桶，有的变成时钟……学生的思维越来越活跃，将课堂推向了高潮。
一幅好的示范作品，加之教师巧妙引领，能让教学发挥得淋漓尽致。
三、一幅水墨画作品——为学生释疑解惑
学《泼墨荷花》一课，从墨色表现来看，学生很难理解什么是干墨、浓墨、湿墨，并且在什么情况下用。在这种情况下，教师在示范墨色的过程中，最好能有现成的范作，如这是干墨，一般用来表现枯枝败叶，展示快枯死的荷或苍劲有力的松树枝，学生一看一目了然；再如，教学生用笔，什么情况下用中锋，什么情况下用侧锋，原则上画花与杆用中锋，叶子用侧锋，但有时因为画面的需要，中、侧无定法，通过分析示范作品，才能感受其中的奥妙；又如画面构图，构图形式多种多样，由于课堂上的时间有限，教师没办法将整幅作品完成，要感受荷花的构图、形式美，只能引导学生欣赏范画，从中感悟。
所以在水墨画教学过程中，教师虽可以通过示范的环节让学生理解用笔、用墨的变化，但没办法让学生感受应用其中的效果。就只能结合教师的示范作品，加之教师的现场示范、讲解，一切困惑将会迎刃而解。可见，展示教师的示范作品，能起到释疑解惑的作用。
四、提供看与触的平台——提高学生的审美素养
传统美术教学只重视听、看、作而忽视触这个环节。“触”即用手摸、用脸贴、用鼻子闻、用身体触等，一是为了让学生们对艺术品产生亲切感，二是为了让学生丰富地感受各种材料的质地、纹理乃至色彩的等。教师的示范作品为学生提供了这个有利的平台。如教师的国画作品，可让学生摸摸，感受宣纸的质地；版画，教师可让学生摸摸、看看其中的纹理；泥塑，可让摸摸，感受其中的凹凸。通过长时间的熏陶、感受，近距离的接触，学生对美术的理解要更深刻，更透彻；对学生身心发展起着潜移默化的作用；有利于提高学生的审美能力和提高学生的美术素养。
当然，在“乡土美术”教学中，教师除了为学生提供看、触的平台，还需要为学生提供读、议、说、写的平台，让学生在多种形式投入审美实践，以提高学生的审美素养，让教学更有效。
综上所述，在“乡土美术”教学中，教师的示范作品具有激发兴趣、开发想象力、释疑解惑和提高审美素养的作用。但为了提高教学效果，还需要教师巧用、合理的用、智慧地用示范作品，以达到更好教学效果。