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摘要：网络与消费文化使当前的社会文化环境变为视听情境，电影与建筑艺术通过共同面对的空间概念及意义，将视听情境发展为信息空间的美学特征的同时，通过复杂性的可读性表达出作为未来某种文化基本形式构建的可能。
关键词：影像空间 建筑空间 视听情境
电影与建筑的最新关联莫过于对OMA的作品冠以“建筑电影”的评论，虽然库哈斯有过参与电影团体的经历，但并未如伯纳德·屈米一般曾将电影作为建筑创作的基础，构建独到的“事件”理论(另一基于空间而引发的有关建筑与电影的共同要素)，但谁又能担保CCTV和TVCC肯定不是一次空间与影像的盛宴呢?现实世界是一个信息替代自然的世界。媒体被视为资源，在工具化这些资源使事物走向多方向的表达时，面对空间这一概念，需要编织多维的网络来解读。作为对社会文化的一种回应。空间的可读性已经超越空间本身，激发为当代重要美学理论之一，这种可读性使电影与建筑在“空间”这一概念上相互迁涉。
当贾樟柯把《世界》描述成叙事情节的片断分别发生在各个人物身上的同时，再一次阐明了影像空间中有什么值得可看的问题，或者说吉尔·德勒兹银幕垂直性特权丧失理论的预见性。尽管我们很难确定两人思想上的实际关系，但他们都指明将影像空间设置成一个广阔的信息空间，来表达今天作为视听情境的现实世界。此时的影像空间其性质是复杂的、异质的，其特点是非因果关系的网络(或称软网络)，表现为公众与私人、高雅与世俗、想象与现实相交织的、多层次的重叠与渗透。作为视听情境的影像空间中情节或故事被“拆散的结合”，他们要么是脱节的、要么是片段的。正是对这种无法整体化的、又不可能只依靠任何单一个体来表现的复杂性的读解．使叙事的合理与逻辑完全被排挤，甚至可有可无，重要的是影像空间传达出信息的多维度与信息量的强度，所有信息既统合成一个整体，又彼此体现。处于一种融合的隔离状态，影像空间中的一切所表达的概念非但没有使现实简单化，反倒使之更为复杂。同时影像空间本身又创造出新的视听情境(不管是作为手段还是作为目的)，当其整体架构成现复杂的层次时，作为观众的我们亦可以从中读解更多的事物，发现更多相关的信息，并理解得更深、更远：有更多改变方向的自由。
同样作为对电脑网络为代表的视听文化的反映，建筑空间亦转向对视听情境的信息表达：首先立面的固有性被打破。将大量的剖面化特征呈现为建筑空间的主要表征，增加空间可读性的同时，将多种定向同时定位于同一语境之中。剖面化了的空间表现出整体之下多种空间形态并存，以及彼此之间相互体现的特征。人们将不再相继经历空间中的独立事件，从而强化综合的多层次连续性。建筑空间立面剖面化的呈现。使各空间内的信息尽量暴露，自主地向外传递过程中更加杂化其功能——信息空间．如同上述影像空间。其次将图像(甚至影像)作为材料。影像空间中影像即是语言，建筑空间的表达始终依靠材料表意性来完成，二者作用完全一致。作为视听情境的建筑空间中材料特征被统一约简为视觉经验，其物质性与真实性被“效果”取代，临时性、图案化成为可阐述内容．材料本身和材料之间的连接被简化为图像拼接。材料被视为桌面墙纸，人们对环境的理解被释放到其他领域——消费文化。作为被释放的多维文化．来自其内部与外部的冲撞作为空间所要阐述的主要内容突现，完成空间塑造到消费的转化。最后空间的非物质化特征由精神、氛围转向数字化、像素化倾向。这一新方法使物质材料、技术呈现变化状态，演化出多种姿态的同时进行着新信息的表达。更接近影像的剪接．空间将转化为媒体，使空间效果呈现为信息的发布。工业时代的技术性变化为信息网络的虚拟性，建筑空间形成更大开放局面，透明性发生改变的同时。造成更深层次复杂性。正基于此影像空间与建筑空间的混合已经成为可行的尝试表现于香港LV项目中，对于这种新的类型来讲更合适的称呼是视听空间。
导演保罗·哈吉斯(Paul Haggis)“传统影像空间中的动作与情节消失，取而代之的是影像空间中所传递具有可读性的表面互不相关的事件片断”思想与建筑师雷姆·库哈斯“整体被并置替代，节奏的变化被密度替代”理论不谋而合．进一步阐明空间的视听原理：无数被交叉、整合了的信息明晰了从影像空间到建筑空间更强可读性的同时．迫使人们在复杂的视听情境中完成自我定向。空间的可读性是建立在信息社会视听情境不断膨胀基础之上的，而视听情境又充斥于我们现实生活经历的任意空间之中，视觉与听觉的分离或是重构，使信息空间的复杂性大大加强，也正是这种复杂性超越了人们的心理个性，使整体成为不可能。今天我们更多将通过电子媒介获取、加工的信息再进行人工编辑，形成了对事物、概念等理解与解释的表面丰富多彩，而实质上却“模糊一片”的形式，这种形式完全不能够以任何时期、任何主义来定义．今天的模糊非但不是以往混乱不清的解释。相反它表明了各种力、行为和关系的当代属性，而这些力、行为和关系的本质是动态的、延展的，提供一种不确定性的升级，一种向更多方向发展的可能的出现。
电影制造的是虚幻的影像空间，建筑创造的是真实的体验空间．但作为今天的视听情境、消费文化的社会性解读与表达，两种方式似乎都对传统的“眼见为实”进行了否定，他们都将文化单一独立状态的事物引向指导逻辑更多元的、多维的和层化的有序空间，其适应性最大程度与信息社会及任何其组成部分单体的发展相互满足。从这个意义上讲，我们更应将今天社会文化发展所表现的视听情境作为未来某种文化基本形式构建的催化剂，而不是基本形式的构建来理解。
关键词：影像空间 建筑空间 视听情境
电影与建筑的最新关联莫过于对OMA的作品冠以“建筑电影”的评论，虽然库哈斯有过参与电影团体的经历，但并未如伯纳德·屈米一般曾将电影作为建筑创作的基础，构建独到的“事件”理论(另一基于空间而引发的有关建筑与电影的共同要素)，但谁又能担保CCTV和TVCC肯定不是一次空间与影像的盛宴呢?现实世界是一个信息替代自然的世界。媒体被视为资源，在工具化这些资源使事物走向多方向的表达时，面对空间这一概念，需要编织多维的网络来解读。作为对社会文化的一种回应。空间的可读性已经超越空间本身，激发为当代重要美学理论之一，这种可读性使电影与建筑在“空间”这一概念上相互迁涉。
当贾樟柯把《世界》描述成叙事情节的片断分别发生在各个人物身上的同时，再一次阐明了影像空间中有什么值得可看的问题，或者说吉尔·德勒兹银幕垂直性特权丧失理论的预见性。尽管我们很难确定两人思想上的实际关系，但他们都指明将影像空间设置成一个广阔的信息空间，来表达今天作为视听情境的现实世界。此时的影像空间其性质是复杂的、异质的，其特点是非因果关系的网络(或称软网络)，表现为公众与私人、高雅与世俗、想象与现实相交织的、多层次的重叠与渗透。作为视听情境的影像空间中情节或故事被“拆散的结合”，他们要么是脱节的、要么是片段的。正是对这种无法整体化的、又不可能只依靠任何单一个体来表现的复杂性的读解．使叙事的合理与逻辑完全被排挤，甚至可有可无，重要的是影像空间传达出信息的多维度与信息量的强度，所有信息既统合成一个整体，又彼此体现。处于一种融合的隔离状态，影像空间中的一切所表达的概念非但没有使现实简单化，反倒使之更为复杂。同时影像空间本身又创造出新的视听情境(不管是作为手段还是作为目的)，当其整体架构成现复杂的层次时，作为观众的我们亦可以从中读解更多的事物，发现更多相关的信息，并理解得更深、更远：有更多改变方向的自由。
同样作为对电脑网络为代表的视听文化的反映，建筑空间亦转向对视听情境的信息表达：首先立面的固有性被打破。将大量的剖面化特征呈现为建筑空间的主要表征，增加空间可读性的同时，将多种定向同时定位于同一语境之中。剖面化了的空间表现出整体之下多种空间形态并存，以及彼此之间相互体现的特征。人们将不再相继经历空间中的独立事件，从而强化综合的多层次连续性。建筑空间立面剖面化的呈现。使各空间内的信息尽量暴露，自主地向外传递过程中更加杂化其功能——信息空间．如同上述影像空间。其次将图像(甚至影像)作为材料。影像空间中影像即是语言，建筑空间的表达始终依靠材料表意性来完成，二者作用完全一致。作为视听情境的建筑空间中材料特征被统一约简为视觉经验，其物质性与真实性被“效果”取代，临时性、图案化成为可阐述内容．材料本身和材料之间的连接被简化为图像拼接。材料被视为桌面墙纸，人们对环境的理解被释放到其他领域——消费文化。作为被释放的多维文化．来自其内部与外部的冲撞作为空间所要阐述的主要内容突现，完成空间塑造到消费的转化。最后空间的非物质化特征由精神、氛围转向数字化、像素化倾向。这一新方法使物质材料、技术呈现变化状态，演化出多种姿态的同时进行着新信息的表达。更接近影像的剪接．空间将转化为媒体，使空间效果呈现为信息的发布。工业时代的技术性变化为信息网络的虚拟性，建筑空间形成更大开放局面，透明性发生改变的同时。造成更深层次复杂性。正基于此影像空间与建筑空间的混合已经成为可行的尝试表现于香港LV项目中，对于这种新的类型来讲更合适的称呼是视听空间。
导演保罗·哈吉斯(Paul Haggis)“传统影像空间中的动作与情节消失，取而代之的是影像空间中所传递具有可读性的表面互不相关的事件片断”思想与建筑师雷姆·库哈斯“整体被并置替代，节奏的变化被密度替代”理论不谋而合．进一步阐明空间的视听原理：无数被交叉、整合了的信息明晰了从影像空间到建筑空间更强可读性的同时．迫使人们在复杂的视听情境中完成自我定向。空间的可读性是建立在信息社会视听情境不断膨胀基础之上的，而视听情境又充斥于我们现实生活经历的任意空间之中，视觉与听觉的分离或是重构，使信息空间的复杂性大大加强，也正是这种复杂性超越了人们的心理个性，使整体成为不可能。今天我们更多将通过电子媒介获取、加工的信息再进行人工编辑，形成了对事物、概念等理解与解释的表面丰富多彩，而实质上却“模糊一片”的形式，这种形式完全不能够以任何时期、任何主义来定义．今天的模糊非但不是以往混乱不清的解释。相反它表明了各种力、行为和关系的当代属性，而这些力、行为和关系的本质是动态的、延展的，提供一种不确定性的升级，一种向更多方向发展的可能的出现。
电影制造的是虚幻的影像空间，建筑创造的是真实的体验空间．但作为今天的视听情境、消费文化的社会性解读与表达，两种方式似乎都对传统的“眼见为实”进行了否定，他们都将文化单一独立状态的事物引向指导逻辑更多元的、多维的和层化的有序空间，其适应性最大程度与信息社会及任何其组成部分单体的发展相互满足。从这个意义上讲，我们更应将今天社会文化发展所表现的视听情境作为未来某种文化基本形式构建的催化剂，而不是基本形式的构建来理解。