唐代浪漫主义诗人李白创作的组诗《月下独酌》是其经典的代表作品之一,主要描写了月夜之下诗人李白花下独酌,顾影自怜的情景。在这首作品中,营造出了花、酒、月、影、人相互映衬的孤独意境。全诗以特殊的古诗词结构和绝妙的想象力,表现了诗人怀才不遇的苦闷之情,暗喻虽面对黑暗,但内心依然追求光明,向往自由的美好期望。近年来,以中国古诗词为素材进行编创的声乐作品逐渐增多,古诗词与声乐作品创作的结合,是中华民族优秀文艺作品的重要表现形式,对声乐学习者来说具有重要的艺术实践作用。本论文主要以《月下独酌》为研究对象,通过查阅相关文献及前人研究成果,结合研究生学习期间自身演唱实践,使用音乐学科特有的研究方法,重点对这首作品的创作背景、音乐风格和演唱技巧进行了研究。通过系统深入研究可以得知,中国当代创作古诗词歌曲《月下独酌》的歌唱色彩与我国古诗词特有的环境氛围写实的特点相融合,成功地表现出“融情于景”的意境。其音乐风格不仅展现了中国古诗词歌曲的魅力,同时也为声乐作品细腻的演唱提供了全新的认识。这首作品对于字头、字腹和字尾的发音格外重视,只有声音和气息的配合科学、咬字与音韵的把握恰当、节奏和速度的把控合理才能更好的对这首作品进行更好的演绎。通过对这部作品的研究和演唱实践,进一步增强了我们对中国当代古诗词歌曲演唱技巧和音乐风格的认识,为今后的演唱者提供了一些理性参考。