自古以来，中国被称为诗的国度，古诗词作为中华文化灿烂的珍宝，时至今日依然散发着它辉煌夺目的光彩，无论是明月美酒般的唐诗还是香茗清风般的宋词，它们都是诗与乐的完美融合，古诗词与艺术歌曲的有机结合，正是博大精深的中国古典诗词文化与西方高雅音乐艺术元素的完美相融。中国古诗词艺术歌曲自20世纪初产生以来，已有100多年的发展历程。作为“中西合璧”的珍贵产物，它赋予独特的文学价值、艺术价值和美学价值。
　　本论文以中国古诗词艺术歌曲的演唱为研究对象，以印青版《念奴娇·赤壁怀古》为例进行深入的演唱分析研究。全文分为四个章节，第一章对中国古诗词艺术歌曲产生的溯源及内涵进行了阐述并对其发展脉络进行了梳理；第二章从“诗乐融合”“吟唱结合”“琴歌相和”“意境营造”四方面对中国古诗词艺术歌曲的美学特征进行分析和研究；第三章阐述了中国古诗词艺术歌曲的演唱方式，从民族、美声、通俗以及吟诵四层面分别陈述了每种演唱方式的独特之处并选取了代表歌唱家及代表性的作品进行延展。第四章以印青版《念奴娇·赤壁怀古》为例，从词曲作者的生平溯源及创作背景、词曲结构分析、词曲演唱分析三个方面进行了深入的探究，演唱分析主要从音色选择与“润腔”的运用、咬字归韵的处理、情绪情感的表达三方面展开进行。
　　本论文对中国古诗词艺术歌曲的研究主要基于两个方面展开，一方面对中国古诗词艺术歌曲的基础理论进行梳理，另一方面结合笔者自身学习经历和演唱经验对《念奴娇·赤壁怀古》进行了演唱分析，使理论研究与专业实践紧密融合，以期望理论学习能更好的支撑中国古诗词艺术歌曲的演唱实践。本论文强调中华文化在人类历史发展进程中旺盛的生命力，试图探寻如何以音乐为载体对中国古诗词进行更好的传播和弘扬，以促进中国传统文化的传承和发展。