（天津科技大学，天津 300457）
　　摘要：中国古代传说是世世代代传承的文化传统，对人类文化多样性发展有巨大贡献。是中华文化中的一颗璀灿明珠。他是人民群众的艺术创作，通过历史的因素和历史的方式与文学创作的有机融合，使它成为艺术化的历史，或者是历史化的艺术。神话传说展现了中华民族的智慧，揭示中国社会文化发展命脉和未来前景。彰显中国特有的城市风采、弘扬民族精神的大舞台。如今的传说经过岁月的洗礼依然保留着神秘的色彩，但是却富有了不同的含义。在高速发现的时代，人类的负担越来越重，陶冶，释怀成为了人们舒缓压力的追求。“传说”可以带人们进入一个奇幻空间，缓解压力。并且在展示空间中运用水墨元素，更好的与空间融合，诠释了“传说”的文化意蕴与艺术境界。
　　关键词：中国水墨艺术；“传说”主题馆；“虚境”
　　中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）11-0193-01
　　一、中国民间神话传说的简况
　　中国民间神话传说的内涵与概况。
　　一昔者初民，见天地万物，变异不常，其诸现象，又出于人力所能以上，则自造众说以解释之；凡所解释，今谓之神话。——鲁迅《中国小说史略》
　　传说是人类童年时期的照片，是孩子的诗，少女的梦。世界上每个古老的国家和民族，都有其獨特、雄伟的神话，中国也不例外，但由于地理条件，历史的原因等，中国神化传说呈现零星片段的状况，而且由于过早的历史化，哲学化，是中国神化又散亡了许多，因而中国被认为是“没有神话的国家”。尽管中国神话不能和希腊神化媲美，但中国神化传说的瑰丽，丰富多彩毋庸置疑，其独特的浪漫，神秘色彩广为流传。
　　神话中充满神奇的幻想，他把远古人民的认识和世间万物的生长变化都蒙上了一层奇异的色彩，是通过超自然的形象和幻想的形式来表现故事和传说，他们表现了古代人民对自然力的斗争和对理想的追求，神话中的人物形象大多具有超人的力量，根据原始人的自身形象、生产状况和对自然力的理解于提高自身能力的要求而想象出来的。神话传说的创作基础是现实的，创作方法是浪漫的。
　　二、传说的艺术价值与设计艺术涵养
　　（一）艺术价值。鲁迅先生曾在他的《中国小说史略》著作中列举了中国民族的祖先，重实际轻思想，及儒家思想的束缚和人神混杂的现实，使中国神话只存零星片段的原因。
　　中国神话的历史化现象，儒家之流为了宣扬他们的主张学说，把神加以人化，把神话传说加以理性诠释，统治阶级为了达到统治的目的，把神话传说里的劳动英雄变成了历史，人们渐渐相信记载在史册上的历史。
　　（二）设计艺术涵养。神话传说体现出了极强的浪漫主义，魔幻现实主义和后现代主义的美学价值。
　　在展示形式上，神话题材运用五彩缤纷的艺术形式，是其展示形式的一着重要素。
　　三、传说的艺术价值与设计艺术涵养
　　中国水墨画，最前起源于中国文化的审美意识，他代表了人类共同的原创性思维方式而生发出来的视觉审美系统与规范。他的审美方式有自身的界定范畴，也有特定的语言表达方式，是一种特殊的艺术表现形式。中国水墨画是以主观情感主宰客观事物的创作阶段，他执掌时代艺术，艺术的审美要归于精神。
　　中国水墨画表现出的水墨之韵有其独特的意蕴。中国水墨画，以生宣纸为载体，水的作用使墨向四周晕散，不同深浅层次的墨在宣纸上能产生丰富的视觉艺术效果，从而使水墨画具有酣畅淋漓的韵味。而传说所赋予的神秘色彩与中国水墨艺术是密切联系的，都是追求那种“似与不似”的视觉形象。“烟云本体，原书虚无，顷刻变迁，舒卷无定。”这里将烟云与虚无缥缈相联系。因为烟云在现实中时常变换不定，出空入境。同时烟云这种流动性对虚实起着一种调节作用，使画面增加虚的成分。
　　“传说”赋予的浪漫色彩不仅影响着水墨写意画派，同时亦影响这整个中国绘画的发展。随着实践的推移和无数画家的艺术成就证明，民间神话传说对后来中国美术发展中，是有着重大影响的。关注虚境的艺术追求。
　　四、中国水墨艺术对“虚境”设计应用探索
　　（一）“虚境”的设计精神。虚境是指作者的理念、情感、体会、思想等精神世界，在创作中可以运用不同的形式、手段、后期处理等方法，结合表意的需要或以实引虚，或化实为虚，或虚实结合，从而创造出虚实相生，意境深远的优秀作品。当今的展示设计借助光影的变化在三维上记录真实的视觉感受，通过空间来传达作者的情感、体验、理念、想像等，从而带给参观者一个审美和思考的环境。从而形成艺术的“虚境”。虚境也是美学追求的“象外之象”、“画外之音”、“境外之景”。中国水墨艺术长于具象，拙于抽象；长于再现，拙于表现；长于叙事，拙于达意，设计中，做到以形写神，以实写虚，而创作出虚实结合，神形兼备的艺术品。
　　（二）中国水墨艺术蕴涵的“虚境”的设计应用探索。中华文明源远流长，在漫长的文化长河中，许多人、景、物被遂渐赋予了很多内涵，具有特殊的含义，如植物中的松、竹、梅、兰是高洁的象征，鹤代表长寿，白鸽寓意和平等极富感染力、寓意深远。例如“传奇之爱”中孟姜女的石头，白蛇传的伞，梁祝的彩蝶，牛郎织女的银河，都赋予了特殊的浪漫色彩。“月影之说”中嫦娥奔月，月亮树图，他们所包含的理想色彩，浪漫精神，使之生动的表现出来。
　　虚境归根结底是设计者心境的反映，“正则静，静则明，明则虚，虚则无，无则无为而无不为也”。了解了这些，我们对虚境的创造就有了更深的体会。
　　五、结论
　　中国古代神话传说是中国浪漫主义的萌芽，对后世影响很大。我们不能简单的只做表面的研究，还应深层次的挖掘他的文化艺术层面上的涵养价值。神话传说的创作基础是现实的，但是创作方法却是浪漫的，而他的浪漫主义精神，那种新奇奔放的幻想，奇幻莫测的想象空间，启发了我们对“传说”这个展示空间的巨大想象力。为我们的空间设计提供了丰富的元素和视觉感受。
　　通过对水墨艺术的深入了解，何在空间的搭配运用，更好的为我们开辟了一个无尽的想象空间，并且采用其故事，使空间更加的丰富，生动，和感染力量。用晕染的方法与空间形式融合起来，使每个细节都是真实的，又是虚幻的，亦幻亦真。摆脱了日常的具象束缚，淡化甚至模糊了空间表现，情节刻画等内容，使水墨艺术充分发挥，从而达到耳目一新的感觉。
　　在最后，我认为设计应该贴近社会，亲近自然，并且反映人类社会所反映关注的问题，都应树立“抱朴归真，师法自然”的人文理念，实现绿色环保可持续的创作态度。
　　作者简介：刘梦（1989-），女，研究生，天津科技大学，研究方向：艺术设计。