音乐课程的改革首先要做到创新。创新是人类社会发展的永恒主题,而音乐是开启人类智慧的一把钥匙,音乐学科在培养学生的创新意识上比其他学科具有更大的优势。这是因为音乐充满着想象,学生在艺术演唱、演奏中能够展开想象的翅膀,激发灵感。当代社会的发展,让我们这一代人深感幸运,我们肩负着神圣的历史使命。21世纪既是一个充满希望与挑战的世纪,也是一个充满神奇色彩的全新的世纪。
　　音乐教育离不开音乐教育赖以生存的各种外部客观条件,应与相关学科进行有机结合,使之合理、自然、得体。但是,音乐教育自身的完善与发展又有赖于音乐教育改革,我认为音乐教学改革要遵循以下几方面的原则:
　　一、音乐教育要真正面向全体学生,要关注个体差异。所有学生都有接受音乐教育的权利,要为每个学生的成长发展提供平等的机会。
　　二、音乐教育要充分尊重学生的发展权利。要承认和维护学生在音乐方面的个性发展差异,满足不同学生的学习需要,创设能引导学生主动参与的教育环境,激发学生的学习积极性,为学生在音乐方面的学习和自由发展创造宽松的时空环境。
　　三、音乐教育要充分尊重学生的人格,维护学生在音乐学习方面的自尊心与自信心。要欣赏学生各自的音乐兴趣和爱好,以及在音乐方面所表现出的创造才能,为学生在音乐方面的学习和自由发展创造融洽的人际环境,真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生。
　　例如我在教《我的小绵羊》这一课时,由于学生都比较喜欢小动物,我便让他们根据动物的特点、叫声自由创编歌曲,使那些平时不爱动脑、学习较差的学生也有了充分展现自己能力的机会。一个好的开始能使学生对音乐课产生极大的兴趣,并为今后上好音乐课打下基础,所以要提倡愉快教学。从音乐教学角度,我认为:建立和谐的师生关系是创设生动活泼的课堂气氛的前提。教师要热爱学生,从学生的年龄特点出发,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,消除彼此间的陌生感,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使学生从中得到快乐、温馨,感到教师可亲、可爱,从而真正喜欢上音乐课,这样有利于推动音乐教学的发展。同时,教师在教学中应抓住孩子们的好奇心理和新事物对大脑的刺激作用,运用各种教学方式和丰富多彩的新事物来吸引他们。我常运用猜谜语、表演、讲故事等教学方式来吸引学生,这样,一节课上得轻松愉快而又有情趣。
　　四、音乐教育要充分尊重学生的主体地位。音乐课程在教学内容的选择、教学形式的设计、评价标准的确立等各方面,都必须以学生主体为主要依据,真正做到以学生发展为本,注重师生双方平等的相互交流、沟通与合作,交流学生在学习中的情感体验,对学生的学习加以引导,对学生的学习给予肯定和赞赏。诚如古罗马教育家普鲁塔克所指出的那样:“儿童的心灵不是一个需要填满的罐子,而是一颗需要点燃的火种。”要改变人才的培养模式,实现学生学习方式的根本变革,使现在的学生成为未来社会具有国际竞争力的公民。
　　五、音乐课程应具有较强的开放意识。
　　1、学校音乐教育应该把社会音乐教育环境和家庭音乐教育相结合,使学校音乐教育、社会音乐教育环境和家庭音乐教育三者形成合力,把学校音乐教育与学生的日常音乐生活有机联系在一起。
　　2、在教学内容的筛选、教学要求的确立等方面不过分追求系统、全面和整齐划一,以便为教师的教和学生的学留有足够的“接口”和创造余地;要加强音乐课程和学校其他学科课程之间的横向联系,使音乐课程和其他课程密切配合、互相补充、互相促进、共同发展。
　　3、改变传统的教师教学模式,采用以学生探究(从做中学)、交互式学习和多种艺术形式交叉融合的开放式教学模式。要让学生摆脱被动接受的学习惯性,使之转变成为自主式学习、探究式学习和创造式学习,关键问题是要彻底转变教师的传统教学方式,变“教会”学生知识的手段为“教给”学生获取知识的方法,教给学生打开知识大门的钥匙。要充分调动学生的学习积极性和主动性,让学生走进音乐殿堂去寻找、去探索、去创造,让学生在美妙的音乐中充分挖掘自身的潜力,给学生充分的发展空间。这体现了新课程的理念:教师是参与者、引导者,学生在教师的引导下发现问题、提出问题、解决问题。教师不仅应根据学生的年龄特征和认识规律来组织教学,而且更应该充分发挥音乐艺术本身的特点,挖掘音乐兴趣,提高音乐素质。
　　4、音乐教学活动的创新是实施素质教育、培养具有一定审美能力的新世纪人才的必由之路,要求广大音乐教师登高望远,转变观念,以创新的思维和教学手段,认真教授好每一堂课。目前全国上下都在进行创新课研究,并获得了累累硕果,然而也反映出一些问题,其中就有选题的问题。选题是一堂创新课成败的关键所在,选择一个恰当的课题事实上就等于成功了一半。
　　创新是事物进步的推动力,音乐课的创新将更好地激发学生的学习兴趣,陶冶学生的道德情操。如何才能做到音乐教育的创新?必须做到如下几点:
　　第一,要开阔学生视野,培养学生的发散思维能力。可通过欣赏和学唱培养学生与大自然的感情,丰富音乐感受。如我在教《山谷回音真好听》这首歌曲时,注意引导学生展开想象,引导学生做回音游戏:“喂──”“我来了──”“大山你好──”……学生模仿和传递得非常好。让学生们在实践中去感受,学生非常喜欢。
　　第二,把德育教育渗透到音乐教育中去。德育教育是教学中的首要内容,无论哪门学科都应注意德育的渗透。音乐课堂是德育渗透的良好阵地,学生往往能在感受美妙音乐的同时,在教师的引导下很自然地接受德育教育。音乐教学应在教学的同时,在潜移默化中培育学生美好的情操和健全的人格,提高学生的全面素质。如今的电视广告越做越精,音乐成了广告的重要表现手段之一,若能把那些意义深刻、画面音乐赏心悦目的公益广告作为素材,既可以活跃课堂,又可以达到育人的目的。
　　第三,不要把“创新”改变意义。创新不是“无中生有”,而是继承发扬、调整完善、改革创造。有的老师对“创新”二字的把握不够准确,以为创新课就必须把所有传统的环节都改掉,如唱歌前不练声、歌曲难点不突出、忽略歌曲的演唱处理等,一味地追求课堂环节的“创新”,一味地追求课堂热闹。
　　第四,不要把《标准》设定的音乐教学领域分割开。《标准》设定的音乐教学领域包括“音乐感受与鉴赏”、“音乐表现”、“音乐创造”、“音乐与相关文化”,“音乐表现”包括演唱、演奏、综合性艺术表演和识读乐谱。上述音乐教学的各个领域是一个相互联系、相互渗透的整体,不能把它们相互孤立、相互割裂开来,应注意它们之间的内在联系,使之相互配合、相互渗透,将它们融合成一个有机整体。
　　第五,要符合自己的实际情况。要注重可操作性原则,不要超越师生的实际情况。我们这里属于边远地区,条件差,无法实现的目标不要去强求,目标不应是空中楼阁,一切创新应建立在一定的基础上,这样的创新才有意义。
　　总之,音乐教学是基础教育阶段的艺术必修课,是对学生进行音乐感悟、表现和创造的启蒙教育。作为21世纪的音乐教师,我们要不断学习、勇于创新、创造性地进行教学,充分发挥音乐教育在培养学生创新精神和实践能力方面的独特作用,让学生在陶冶情感的同时,提高感受美、表现美和创造美的能力。