摘要：随着经济的不断发展，近年来，我国文化事业蒸蒸日上，国画的创作形式发生了很大的改变，不但在创作机制上呈现出多样性，还在创作态势上呈现多元化的趋势。
　　关键词：国画创作 艺术精神 体现
　　国画是一种写意性艺术，可以说，国画的艺术精神和人文情感之间存在紧密的联系，在国画艺术中，人文情感得以汇聚，对国画艺术创作机制的变革起到引导作用。借物抒情是国画最基础的一种表现手法，利用对固定景物的描述实现对情感的抒发。然而在现阶段艺术前沿，景物的表现手法已经由传统景物的描绘向场景描绘与社会描绘过渡，由对景物情感的关注向人物情感的关注过渡，彰显着时代的特性。
　　一、艺术包容性的具体体现
　　在创作国画的时候，画家一般把简单的线条向艺术集成进行转变，不但可以表現物体轮廓本身的形体美，还能表达艺术家对于美的追求和向往。创作者把表现主题和水墨进行融合，进而达到构造集中性的目的，运用多种线条和渴墨以及泼墨对绘画景物进行表现，并对潜在的艺术品格做思想升华。该创作机制具有传统的特征，又彰显时代的美感，不但有历史文化的情操，还具有现代化的时尚元素，是艺术精神和艺术潮流的汇合。长期以来，国家主要把农耕文明作为主体，国画艺术的精神不但具有农耕的意象之美，还具有很强的文化包容性，形成了一种兼容并包的文化品格。现阶段的国画艺术不但把人和自然以及人和社会作为表现整体，还更加注重在文化意蕴方面的表现，把景物看做是表现媒介，通过绘画技巧的运用彰显文化本身的兼容并包特征，最终形成具有主体性的一种表现艺术，实现美学效果最大化。就现阶段国画的发展而言，艺术家主要以优美和谐为自身构思的着眼点，对古代创作中的造型语言进行汲取，通过对自由物象之间的组合，让画面展示自然意境，彰显一种时空境界的美感。或者可以说，创作国画，可以使得传统艺术精神和西方艺术文化进行有效地融合，呈现出一种极具互补性和融合性的关系，彼此之间把对方看作平衡的调节剂，利用优势互补表达艺术本身的文化意境，为传统艺术的表现手法融入新的活力。
　　二、自然文化的具体展现
　　国画是当代艺术的一种重要的表现形式。我国国画比西洋画的特征更加明显，提倡人与自然之间的和谐之美，还注重传统哲学当中的辩证统一思想，在创作的过程中，对画面布局进行调整，布置景物，对思想进行协调和统一，利用阴阳变化来彰显景物想要表现的意境。与此同时，现代国画的创作早已从物体光色变化以及色彩布局的局限上实现突破，更加注重以形写意，用形传神，利用对景物外形的描绘表达景物品性，注重意境感受。国画具有的美学倾向来源于以往绘画精神的宇宙观，还有来自古人对于美学的深入理解。对于艺术主题心理和谐美的展现，表达社会心理与创作者心理之间的协调统一，通过心灵的沟通实现人和自然之间的和谐之美，进而突出画作本身的意境。由于传统的绘画精神是将人和自然看作统一的精神追求，这是人民群众对于美好生活的一种向往，也是人们对于自然美学的一种理解，注重无中生有，在水墨的辅助下凸显作者的情感。与其他绘画艺术相比，国画表现得比较抽象，强调神似和意境传神，通过意境刻画实现对主观感受的表达，强调主观能动性。
　　三、主题意境的具体体现
　　对于国画艺术作品的创作而言，画家把自身细腻的情感以及中和态度在作品意境中进行融入，利用对事物形象的表现，展现作品意境当中的自然环境和地理环境以及情感环境，利用对现实和虚幻之间的交织，给予观赏人员多样化的审美体验以及想象空间，使得观赏者可以在欣赏作品的过程中有一定的遐想，做到从心灵深处体会画家的价值观。在欣赏国画的过程中，观赏者有时会看出创作者心中存在的浓郁情感，这不但是作品创作的一个基石，还是所有画家共同具备的个性。由于主题意境是作品共有的一种意象特征，其在国画作品当中贯穿，不管是小桥流水人家，还是古道西风瘦马，很多画家都运用主题意境的描绘手法来展现自身的情感和思想。意境在所有国画的意象中存在，国画意象是所有画家在创作国画的时候想要表达的意境，主题情感是该作品意象的详细描述，可以比较深刻地表达作者的思想感情。
　　四、结语
　　综上所述，国画是我国重要的传统艺术，历经长期的发展，已经形成一种独特的艺术语言，进而更好地表达创作者自身的情感。现阶段，国画不但具有比较完善的艺术架构，在艺术精神上也越来越丰富，把自然表现看作是主题意境当中的情感基石，利用对固定景物的描绘对创作者本身的情感进行抒发，使得创作者可以借物抒情，直抒胸臆，将艺术追求表现得淋漓尽致。
　　参考文献：
　　[1]梅德顺.引进与融合马来西亚华裔高等美术教育发展比较研究[D].南京：南京艺术学院，2016.
　　[2]杭斌.中国油画对国画元素的借鉴研究[D].石家庄：河北师范大学，2014.
　　（作者简介：杨国志，男，本科，甘肃省高台县文化馆，馆员，研究方向：国画、书法创作）（责任编辑 刘冬杨）