《百花图卷》是南宋水墨花鸟题材非常具有代表性以及研究意义的手卷作品,虽其作者已难以考证,但《百花图卷》自身所表现出来的技法特点与审美高度依然值得我们深入地论证学习。笔者认为宋人所做《百花图卷》是两宋院体细腻工致、写生传神的绘画技法与写物外神韵的意趣追求之间的一种结合颇为圆融的作品。首先,本论文从传统写生观出发,在明确两宋所谓绘画“写生”的基本内涵的基础上,既探讨东西方写生观存在的差异,也分析从古至今的流变。只有了解古人眼里什么是“写生”才能理解《百花图卷》对客观对象的造型处理。其次,笔者将目光回归到《百花图卷》这幅作品本身,从宏观角度分析其所处的时代背景,厘清其创作所缘之水。然后,从一个更为微观的角度出发,本论文将具体深入到具有代表性意义的植物、禽鸟、虫草上,结合现代植物学、鸟类、昆虫类相关研究成果,分析作者的艺术造型处理的特点,理解作品在绘画技法层面的高度,体悟作品清澹圆融、细腻平和的造型风格。最后,谈到写生造型中的形神之争,既关系到客观事实的绘画对象即“物理”,也关系到作者自身的意趣表达即“画理”。在笔者看来,关系客观自然的“物理”范畴是基础,而关系到艺术精神追求的“画理”范畴是核心,既有着个人情感的表达,也有着家国情怀的追求,决定了作品的艺术与审美高度。总的来说,南宋《百花图卷》是一幅在造型与技法上严谨细腻、理法完备,在氛围意境上追求平和清澹、温润圆融的佳作。其中花鸟造型的“写生”理念、如何通过概括、归纳将结构转化为不同技法表达审美趣味的方式对我们创作出具有时代气息的花鸟画作品有着很大的学习借鉴意义。