柏格森是法国生命哲学美学的重要代表人物。其思想中的生命、绵延、直觉等核心理论,经过接受、流变与改造对我国的文学创作、绘画理论与美学建构等产生了重要影响,成为中国现代美学话语中的重要范畴。然而对于20世纪初期柏格森思想的中国接受,学界却仍较少有细致的考察。探究这一时期柏格森思想在中国的选择性接受与改造,厘清事实脉络、时代选择与理论渊源,不仅能清晰完整地呈现我国对柏格森思想的接受历程,而且有助于探索我国美学在新时代的发展方向。本文共分四部分,围绕生命、绵延、直觉三个主题,通过查阅这一时期的重要报刊杂志、文艺作品与美学著作等原始文献,抓取其中代表性事件,梳理出20世纪初期我国对柏格森美学的接受路径。绪论概述柏格森美学思想的早期中国接受这一问题的缘起意义与研究现状。后三章分别以生命冲动、绵延与直觉为主题,基于其理论内涵、接受概况、时代反思考察其美学接受。绪论是对柏格森思想研究现状的概述。国内的柏格森研究大致可以分为四个阶段,但对于20世纪初期柏格森美学思想的中国接受这一问题还较少有人细地致考察过。本文在把握各种接受的基础上进行归类,梳理出绵延、直觉、生命三个层面的接受路径。第一章以柏格森的生命冲动为主题。柏格森在形而上学层面打破唯物与唯心的二元模式,沿着尼采与叔本华的路径,进一步提出了生命冲动这一概念。生命冲动作为世界本原强调了生命的变化、进化与创造的特点。1913年钱智修首次引进柏格森思想,经过杜威的来华演讲和陈独秀的多次提及,发展到柏格森号的全面讨论,这一时期对生命冲动的接受,更多的侧重阐释其进化倾向与创造力量。生命冲动由哲学层面对实在的思考转向社会层面对实用的追求,呈现出这一时期转向实用、转向革新、转向社会的三大转向。转向背后反映了当时中国所处历史处境的艰难以及国人乐观进取、自强不息的生命意识与致用之求。哲学为美学提供依据,美学为创作提供指导。20世纪初期,受柏格森生命冲动本体论的影响,美学界逐渐建构起以表现生命为本质的艺术本体论。郭沫若形成了“生命是文学底本质,文学是生命底反映”的文学观,刘海粟提出了“表白生命”的美学理论,郁达夫构建起“生活即艺术”的美学观。这些美学观念的建构也影响了他们的诗歌、绘画、小说等艺术的创作。美的标准成为真切地表现生命冲动,美感被理解为与生命冲动的同感,生命逐渐成为我国现代美学的重要范畴。第二章以柏格森的绵延为主题。绵延既是柏格森思想体系的起点,也是贯穿其思想体系的主线。柏格森通过辨析强度与广度,提出了绵延这一概念。绵延指性质的不断变化,囊括时间、意识、生命三个层面。绵延的提出颠覆了以空间表示时间的时空观。20世纪初期,李石岑、严既澄、范寿康等人对柏格森的绵延理论进行了译介。在绵延理论的影响下,宗白华指出柏格森绵延分为“心象的绵延创化”“生物现象的绵延创化”与“大宇宙全体的绵延创化”,并将其迁移到美学领域。宗白华吸收柏格森的绵延时空观,提出了时空一体、以时统空的审美时间,指出“我们的宇宙是时间率领着空间,因而成就了节奏化、音乐化的‘时空合一体’”。吕澂提出“美感是对于生命最自然流畅的开展所有的快感”,通过对柏格森绵延理论在生命层面的理解,构建了其表白生命的美学观。绵延在美学层面丰富了人们对审美时间、美感与艺术的理解,成为我国现代美学领域的重要话语资源。第三章以柏格森的直觉为主题。基于生命与绵延,柏格森反对借助机械论与因果律来认识生命与绵延的方式,提出直觉这一本能的、渗入式的、交融式的把握生命与绵延的方式。在直觉与唯识关系的论争中,梁漱溟认为直觉与现量并不相通,指明柏格森所谓的直觉不是“附于感觉的直觉”,而是一个半情半知、既包含感觉又包含概念的“超乎理智的直觉”。张君劢指出柏格森所讲的直觉是“超智的直觉”（Supra-Intellectuelle）不同于康德所讲的“属之智以内的直觉”（Infra-intellectuel）,是一种本能的非功利的“直接知识”（Direct knowledge）、“同情”（Sympathy）、“深入物体之内部”（one place oneself within an Object）。张君劢还在科玄论战中,以此为理论支撑反对科学对人生观问题的支配。直觉成为我国现代美学的重要范畴。生命冲动、绵延、直觉作为柏格森思想的核心,在20世纪初期被我国广泛接受,进入我国美学领域,成为建构我国现代美学的重要理论资源。本文在哲学、史学与美学的绵延中梳理生命、绵延与直觉接受的路径,这一实践本身也是对柏格森理论的一种接受与创造。