基于“标准”的艺术教育幼小衔接探究

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  摘要:2011年12月12日,教育部正式公布了两个“标准”,即《幼儿园教师专业标准(试行)》和《小学教师专业标准(试行)》。基于上述两个“标准”,笔者试图从幼儿园和小学教师的角度分析艺术教育的幼小衔接,对艺术教育幼小衔接逐一剖析,提出艺术教育幼小衔接的基本策略。
  关键词:标准;艺术教育;幼小衔接
  艺术教育幼小衔接,泛指幼儿从幼儿园进入小学前后的艺术教育活动的衔接。这个阶段是幼儿在艺术教育学习中面临的一个非常重要的转折期,幼儿能否顺利度过这个时期,以适应小学阶段的艺术教育活动特点,直接影响到幼儿的艺术教育成败,也会直接影响到幼儿日后的发展。
  艺术课程的开设,是为了丰富学生的艺术经验,发展他们感受美、创造美、鉴赏美的能力,提供审美情趣。幼儿园和小学的艺术教育,侧重在提高孩子对美的感受和理解,培养对艺术的表现力和创造力上,所以说这个阶段的艺术教育是以强调普及艺术的基本知识和基本原理,通过对优秀艺术作品的欣赏和评价,来提高孩子的审美修养和艺术鉴赏力,从而培养孩子健全的审美心理结构。
  一、两个“标准”中的基本理念在艺术教育幼小衔接中的体现
  教育部在2011年12月12日正式公布了两个“标准”,即《幼儿园教师专业标准(试行)》和《小学教师专业标准(试行)》,这两个“标准”的颁布,是国家对幼儿园、小学教师专业素质的基本要求,是幼儿园、小学教师开展教育教学活动的基本规范,是引领幼儿园、小学教师专业发展的基本准则,是幼儿园、小学教师培养、准入、培训、考核等工作的重要依据。两个标准均提出了以学生为本、师德为先、能力为重、终身学习的基本理念,同时也是艺术教育幼小衔接中对教师要求的基本理念。
  (一)以学生为本的基本理念。《幼儿园教师专业标准(试行)》中提出“幼儿为本”,《小学教师专业标准(试行)》中提出“学生为本”,表述基本一致,即:尊重孩子权益,以孩子为主体,充分调动和发挥孩子的主动性;遵循孩子身心发展特点和教育教学规律,提供适合的教育,保障孩子生动活泼学习、健康快乐成长。艺术教育幼小衔接是一个双向的衔接,既要考虑到幼儿园孩子顺利跨向小学,也要考虑到新到小学的孩子才离开幼儿园的实际。在幼儿园的音乐和舞蹈往往是连在一起的,比如《找朋友》《小手拍拍》等儿歌,孩子们都是边唱歌边跳舞,手舞足蹈载歌载舞的。但是小学的音乐课、舞蹈课是分开的,音乐课是不跳舞的,同样舞蹈课也是不唱歌的,只有要遵循儿童发展的规律,一切从孩子实际出发来进行课程的设置,才是幼小衔接中真正的以孩子为本。
  (二)师德为先,能力为重的理念。两个“标准”明确提出,作为教师,为人师表,教书育人,做学生健康成长的指导者和引路人;要研究小学生,遵循孩子的成长规律,提升教育教学专业化水平;坚持实践、反思、再实践、再反思,不断提高专业能力;把学科知识、教育理论与教育实践相结合,突出教书育人实践能力。艺术教育是一个复杂的系统工程,需要教师作出示范,遵循孩子的成长规律,提升艺术教育的水平,在实际的教学过程中学会反思、总结和提高。特别是幼小衔接中的新的问题,需要教师的反思和实践,使孩子顺利完成艺术教育的幼小衔接。
  (三)教师要终身学习的基本理念。两个“标准”指出,教师要学习先进教育理论,了解国内外教育改革与发展的经验和做法;优化知识结构,提高文化素养;具有终身学习与持续发展的意识和能力,做终身学习的典范。我们常说“艺无止境”,同样,艺术教育也是没有止境的,作为艺术教育的教师,当然应该树立终身学习的理念。在日新月异的艺术世界,教师的学习已经不能以快学、多学领先,更多的是以善学、会用、能创新取胜。传统的学习与网上学习有效结合,向社会、向同事与学生学习,始终以一种开放的心态,一种谦虚、诚实和求实的姿态去学习,充实与丰富自己。教师的继续学习与终身学习,不仅是担当艺术教育工作的必然要求,对教师自身的成长也有着十分重要的意义。
  二、艺术教育幼小衔接中的薄弱环节
  新课改把小学、初中阶段的义务教育作为一个整体,九年一贯地进行课程设置,就一门学科而言,强调连续性、顺序性,从而使课程内容逐渐增加拓展,促进学生可持续发展。但是义务教育的前阶段——幼儿园,和小学的衔接是脱开的,可以说幼儿园和小学从课程目标、课程设置、教学组织、教学评价等方面都有差异。当然,艺术教育在两个阶段的要求也有所区别,从而导致了艺术教育幼小衔接问题的产生。
  (一)从幼儿园到小学,孩子对艺术课程的兴趣总体在减弱。幼儿园的艺术教育课程体现在各种活动中,学生参与其中,在游戏、玩乐中学习,教师关心的是幼儿的参与度、动手能力、以及手、眼、脑以及身体其它部位的协调性。小学的艺术教育课程适当的加入了基础的艺术常识和理论。就美术教学而言,幼儿园孩子2—5岁期间是最早期的涂鸦阶段,孩子对画笔画过的痕迹很感兴趣,并乐此不疲;6—9岁是孩子的符号创造阶段,孩子在这一阶段表现出来的特点是画他们知道的,而不是画他们看到的,孩子是依靠直觉画出他们心中的画;10—13岁是前青春阶段,这个阶段的画是孩子高度个性化的反映,孩子能够根据自己掌握的美术技巧创作出独立的作品。当然,我们也可以从中看出,处于各个年龄阶段的孩子对外界的认知程度不同,反映在美术画画中的每个阶段的兴趣点也是不一样的。特别在幼小衔接期前后,孩子的身体正在发育,手指小肌肉群、骨骼等力量较小,还不能进行精细的操作,从而导致孩子想到的画面没法完成,久而久之,孩子对美术创作的兴趣就减弱了。音乐、舞蹈也是一样的,随着孩子乐理、舞蹈知识理论的积累,孩子对音乐、舞蹈的理解也在提高,当孩子没办法达到要求时,孩子的兴趣也就随之减弱。
  (二)孩子离开幼儿园教师,去接受新的小学教师是艺术教育幼小衔接中薄弱的一环。德国哈克教授认为,从幼儿园到小学,不仅是学习环境的转换,也包括教师等因素的变化。他根据观察和研究指出,处于幼儿园和小学衔接阶段的儿童,通常存在着六个方面的断层问题,其中第一个就是关系人的断层,即孩子入学后,必须离开幼儿园教师,即“第二个母亲”角色的关系人,这使孩子感到压力和负担,这也是艺术教育幼小衔接需要特别注意的地方。往往孩子在信任、认可了小学艺术教师后,关系人的断层才得以修复,艺术教育的幼小衔接才能够很好的展开。   (三)教师的课堂组织形式和要求,对孩子的适应能力是个考验。
  艺术活动中,教师既要面向全体,又要因材施教。组织活动要多样化,可采用全班指导、小组指导、个别指导和区域活动相结合的形式。
  (四)教师对艺术教育的要求不一样,对孩子来说需要过渡。
  在以往我们的幼儿教育中确实存在着许多有失公正的地方。老师们偏爱那些模仿力强,很会领悟教师意图的幼儿,把他们归为能力强的有才艺的一类。教师对他们另眼相看,指导得更为详尽,而一些所谓"能力差"的幼儿,老师总认为他们是很难"开窍"的,就听之任之,放手不管了。这样就造成"好得更好"、"差得更差",两个极端对幼儿的成长是极为不利的,也是值得我们反思的。
  三、基于“标准”的艺术教育幼小衔接策略
  (一)教师要用两个“标准”来衡量艺术教育幼小衔接
  切实按照两个“标准”中的“专业理念与师德、专业知识、专业能力”这三个基本纬度来要求教师,以顺利完成艺术教育的幼小衔接。在“专业理念与师德”的基本要求中,信任孩子, 尊重个体差异,主动了解和满足有益于孩子身心发展的不同需求,以及积极创造条件,让学生拥有快乐的学校生活等,都说明了以孩子为本的基本理念,只有遵循孩子的发展规律,让孩子真正享受到艺术教育的乐趣,才会顺利的完成幼小衔接。在“专业知识”的基本要求中,把“了解0-3岁婴幼儿保教和幼小衔接的有关知识与基本方法”明确的提了出来。在“专业能力”的基本要求中,关注孩子日常表现, 及时发现和赏识每个孩子的点滴进步,注重激发和保护孩子的积极性、自信心,以及有效运用观察、谈话、家园联系、作品分析等多种方法,客观地、全面地了解和评价幼儿。
  (二)教师要遵循孩子的发展规律,循序渐进的展开艺术教育的幼小衔接。
  孩子的发展有其自然的规律,教师要遵循他的发展规律,自然的进行艺术教育的幼小衔接。艺术教育在培养孩子健全的审美心理的同时,也应该强调艺术教育的个性化和差异化。首先,教师要会欣赏幼儿的作品,因为艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台,幼儿喜欢表现自己的作品,展示自己对周围世界的看法,而他们的作品是最能体现自我的价值,使他们从中获得满足和快乐。他们希望得到同伴、老师的认可,并与他们分享这种快乐,因此教师的欣赏、好评是对他们最大的鼓舞,从老师积极的评价中他们体验到了成功、快乐。譬如我们在评价幼儿美术作品时,不要仅从画面的构图、色彩、比例等方面评价,还应观察幼儿的整个创作过程,引导他们快乐地活动,允许他们用自己的方式表达各种情感体验。
  (三)教师要营造宽松和谐的艺术教育课堂学习氛围,以实现艺术教育的自然的幼小衔接。
  在艺术课堂上,教师的正确定位恰是他自身的价值所在。当你试着和学生打成一片的时候,你将会获得衔接期孩子的信任和信心。教师的宽容和理解,以及营造的民主平等的课堂学习氛围能消除孩子的关系人断层,让孩子尽早的走出衔接期,顺利过渡到小学的艺术教育中。但这种融洽的师生关系和学习氛围并不是一朝一夕能做到的,它需要教师真心付出,长久的投入。
  加强日常生活中的艺术教育。在日常生活中到处都存在着艺术:校园的花草树木,公园的楼台亭阁,小巷的青砖红墙,以及张灯结彩的节日街头、色彩缤纷的广告霓虹……日常生活中有许多美好的事物,教师要善于引导孩子留意美、欣赏美、抓住各种教育契机来进行艺术教育。
  (四)教师要拓展校内外的艺术教育课程与教学资源
  艺术教育不是简单的课堂教学,需要教师拓展校内校外的艺术教育课程与教学资源,把艺术教育课程上得更加精彩,以提高孩子对艺术的长久兴趣。艺术教育课程与教学资源对于艺术教育的课程的实施都很重要,校内资源从便捷性来说占据了主要地位,校外资源则起到有力的辅助作用。通常我们习惯与校内资源的使用而忽视校外艺术教育课程与教学资源的开发拓展,从而校外资源没有起到有力的辅助作用。
  参照两个“标准”,教师是创造性地实施艺术教育课程的主体,同时也是开发、设计和实施艺术教育课程资源的源头。艺术教育更多的是要求教师总结教育经验,开动脑筋想办法,多方面的拓展校内外的各种教学资源。比如音乐课程可以加入当地的传统唱腔、曲调,美术适当加入当地刺绣、版画、年画、剪纸等民间美术,舞蹈当中插入民族舞蹈等,有条件的还可以通过社区表演、书画展览,以及展览馆、艺术馆、音乐厅、艺术宫等的展示作品欣赏,以增加孩子的艺术兴趣。拓展校内外的各种艺术教学资源,还要注意是否有助于达到课程标准的要求,合适的课程资源能够促进孩子的身心健康发展、培养孩子的良好兴趣,还要注意是否有助于孩子的学习活动,减少孩子的学习难度,如果教师片面追求课程资源的花哨而不切合实际,不但起不到给学生的学习和理解提供有效的帮助,反而喧宾夺主适得其反。
  (五)教师要对艺术教育幼小衔接作双向的研究
  艺术教育的幼小衔接是一个双向的衔接,作为教师,既要考虑幼儿园教师对小学的艺术教育增加了解,也要考虑到小学教师对幼儿园艺术教育的了解。
  教师要不断提高自身的艺术素养。在艺术活动中,教师本身的艺术修养很重要。试想,一位老师连莫扎特、肖邦都不知道,那她该怎样引领孩子进入艺术的殿堂。教师在多元的艺术文化中,要不断地熟悉、理解、热爱它们,以此提高自己的艺术素养。
  参考文献:
  [1]《义务教育课程设置实验方案》2001年11月19日教育部颁布。
  [2]《幼儿园教师专业标准(试行)》2011年12月12日教育部颁布。
  [3]《小学教师专业标准(试行)》2011年12月12日教育部颁布。
  [4] 汪霞,小学课程与教学论[M].华东师范大学出版社,2011
  [5] 朱家雄,幼儿园课程(第二版)[M].华东师范大学出版社,2011
  作者:罗江尧;工作单位:四川幼儿师范高等专科学校;单位所在地:四川省江油市;邮编:621709;研究方向:美术设计、教育管理;
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