中国画艺术源远流长,工笔人物画是中国画的重要组成部分。工笔人物画发展至今,尤其是在学习并借鉴西方艺术以后,为当代中国绘画创作注入了新的活力。“光”在西方绘画史占有极重要的位置,从文艺复兴时期开始对光的研究,至今已逾数百年。在这漫长的时间中,光被西方画家灵活运用并呈现出震撼人心的画面效果。本文将光影关系作为论文的切入点,结合到自己的创作实践当中,利用相关文献资料和图片材料,结合自己的审美趣味,探析并研究相关艺术家的作品与技法,挖掘作品中展现出的情感与内涵。通过分析、研究《须臾·光》工笔人物画系列作品的题材特征、绘画语言、光色表达等部分,与创作实践相结合进行论述,通过人物塑造、用线技巧、设色手法等,在《须臾·光》系列作品创作实践中画出具有独特审美趣味的工笔人物画作品。论文从四个章节来论述。第一章为绪论,从研究背景、国内外研究现状、研究内容、研究方法和研究创新点五个方面来说明论文的可行性。第二章是通过笔者的《须臾·光》系列作品,解析工笔人物画创作中光的顷刻性和情感表达。从题材类型、绘画语言、光色表达三个角度着手讨论,尤其是光色表达小节,从光的历史、代表画家、光与色的顷刻性、光在笔者创作中的运用四方面进行论述。第三章以笔者《须臾·光》工笔人物画系列作品为例,具体分析四张作品的创作研究过程,解析光的顷刻性和情感在创作实践中的表现,总结创作经验,为以后的创作发展提供一些实践经验。第四章是结论,对整篇文章进行概括性总结,总结创新之处并联系笔者的创作实践进行反思。通过对这篇文章的撰写,分析光影关系和光色变化,深掘光的顷刻性和情感内涵在《须臾·光》工笔人物画系列作品创作中的应用与表现,让笔者更了解光在绘画中的重要性与魅力,并为当代工笔人物画的创作发展提供了实践上的经验。在总结自己的创作实践的时候,保持优秀的审美格调,丰富自身的艺术文化涵养,尚能探索多元化的绘画语言和艺术表现形式,创作具有个人特色和时代特征的艺术作品。